18 nov

Tilpasse tekst til bruk som sjablong

Når man skal kutte tekst i vinyl eller htv spelar det liten rolle om ikkje bokstavane heng saman eller at smådeler ligg fritt og kvar for seg. Teksten skal uansett overførast til sitt nye underlag til dømes på veggen eller på eit klesplagg med enten transferpapir ved sjølvklebande vinyl eller medfølgande transferark som på htv.

Når man kuttar tekst som skal brukast som sjablong er det litt andre hensyn man må ta.  Lat oss seie at me skal kutte eit ord i sjablongplast til bruk med spraymaling. Ordet eg skal skrive er imagine Når vi studerer dette ordet ser vi at tre av bokstavane a, g og e har ein eller to deler som vil falle ut dersom vi kuttar det i eit materiale som plast eller anna uten eit bakpapir til halde det på plass. Og sidan materialet ikkje har lim eller skal påførast nokon plass vil det bli uråd å halde styr på smådelene som til dømes inne i a, g og e her.

Det finst typiske sjablongfonter – stencil fonts – som har ferdige kutt gjennom desse bokstavane. Ei løysing er då å velge ein slik type font om man vil kutte ein sjablong. Det finst òg andre typar fontar som har gjennomstreking slik at dei vil kunne fungere bra brukt på sjablongar.

Eit anna alternativ, til dømes dersom det er ein spesiell font du ynskjer å bruke, er å modifisere fonten sjølv. Eg har plukka ut ein basic sans-font (Caviar dreams), men det skal gå fint å gjere det same òg med handskrift-fonter.

Den første metoden som ikkje fører til eksakt plasserte kutt og identiske bokstavar er bruk av knivverktøyet. Her bør du legge merke til at knivlinja er konstant i tjukkelse. Dvs at om du forminskar teksten før kutting vil du få eit tjukkare kutt og om du forstørrar fonten vil du få eit tynnare kutt. Hald nede shift ved bruk av knivverktøyet for å sette kutt i eksakte 45 graders vinklar.

Den andre metoden er  å bruke modify-verktøyet subtract. Her legg eg eit lag av smale rektangel oppå teksten der eg vil ha kutt. Å bruke ein l frå fonten eg har i bruk her fungere greitt med tanke på tjukkelse på kuttet. Ved å avgruppere teksten først kan eg sentrere kuttet ein og ein bokstav og vil få eksakt like kutt i like bokstavar.

Sjølvsagt treng ikkje kuttet ligge midt på bokstaven, så dette er ingen fasit men berre to mulige måtar å gjere det på. Både plassering av kutt/modifisering kan velgast fritt og det same kan tjukkelsen på kuttet. Berre pass på at kuttet ikkje blir for tynt til at det held i det materialet du velger eller at det blir for tjukt til at det ser bra ut.

Når du skal renske etter kutting er det, til skilnad frå ved bruk av vinyl/htv, sjølve bokstaven som skal fjernast. Du vil då stå igjen med teksten i negativ inkludert delene som er inne i bokstavar som a, g og e, til å bruke til sjablong.

Tips: Silhouette har sin eigen sjablongvinyl, men det går fint an å til dømes bruke restar av ein vinyl du har liggande uten at du heilt hugsar kvifor du kjøpte den ;) Eller bruke frysepapir (samme som slakterark) til bruk saman med tekstilmaling på klede.

21 okt

Om ventetida blir for lang, eller om du vil ha boka som ebok

Det var litt om denne Silhouetteboka mi igjen berre.

Eg er ikkje så god på venting sjølv, så om du er som meg, og er ein av dei som treng boka NO, og ikkje er så nøye på at den kjem på skjerm, ja då har eg boka klar til deg som pdf-bok i nettbutikken!  Boka kjem òg ut i papirformat etter kvart, med spiralrygg (wire-o) og med bokmål som målføre. Trykkeriet set i gang rett over helga med produksjonen noko som betyr at papirboka kjem til meg i første del av november føresett at alt går som det skal. Prisen i nettbutikken blir kr 269,- pluss porto (kr 36,- med forbehold – har ikkje sett og målt boka enno).

Har du lyst å få ein liten mail når boka er i nettbutikken så skriv deg opp på maillista mi under her! Eg lovar å ikkje sende mange mailar, men det blir nok både ein og to etter at boka er på plass i nettbutikken. Kanskje sender eg deg eit tilbud eller to i etterkant òg, men du står fritt til å avregistrere deg frå lista når som helst.

For å motta nytt om boka på mail skriv du inn epostadressa di under og trykker på Skriv meg opp! Etterpå må du bekrefte påmeldinga via mailen du får tilsendt frå meg. 

Varsle meg når den NYE norske Silhouetteguiden er på veg inn i nettbutikken!

Om du følger meg på facebook er du òg garantert å sjå meg poste om boka når eg har den klar for sal!

18 okt

Print and cut, eigne klistremerker

Å kunne lage eigne klistremerker er ein grådig kjekk ting når man har Silhouettemaskin og printer. Eg brukar ein blekkskrivar til utskrift og har laga både eigendesigna klistremerker og merker ut frå ferdige clipart og bilder.

Silhouette har i si produktlinje fleire produkt som er fine til bruk med «print and cut»;  klistremerkepapir av ulike typar og fargar, printbart duct tape, printbar «scratch off» papir, falsk tatoveringspapir og printbar «glow in the dark» papir for å nevne nokre. Kreativshop og Bikuben har eg sett har mange av desse. Eg har sjølv i tillegg ein god bunke med klistremerkepapir kjøpte på Aliexpress som er fine til å lage merker til husbruk.

Det går ganske raskt å lage klistremerker sjølv når man først kan det, og då er det ikkje den ting du ikkje klarar å lage om til klistremerker. Mange bruksområde er det òg. Driv du for eksempel med «Planning» / å lage eigne planleggingsbøker, er det mange fine digitale merker og mønsterark å laste ned gratis eller å få kjøpt. Ved å skrive slikt ut på klistremerkepapir og kutte dei har du nesten uendelig med pynt til hobbyen din. Julegavelappar er òg veldig kjekt å kunne lage som klistremerker. Kanskje til og med tegna av minstemor, tatt bilde av, traca og så skrive ut på klistremerkeark. Bestemor kjem til å bli så rørt!

For ikkje å snakke om om du som meg har små ungar i hus som likar å tegne og lage ting. Å ha heilt eigne klistremerker til å pynte med er stas. Dei kan til og med vere med og velge bilder som skal bli klistremerker frå nettet, for eksempel med favoritten av teikneseriefigurar for tida. Til eige bruk er det jo ikkje nøye kva bilder man brukar, men elles er Pixabay er ein plass man finn mykje bilder til fri bruk. Til sal og produksjon til andre bør man vere oppmerksom på retningslinjene rundt copyright.

For å lage klistremerker sjølv med kuttemaskin brukar vi teknikken som heiter «Print and Cut» med registreringsmerker på arket. Set opp arbeidsflata di til a4 størrelse, med kuttematte (Cameo eller Portrait, det som passar di maskin) og la både printborder og cut border vere synlig. Registreringsmerkerne må passe til di maskin og størrelsen på arket må vere tilsvarande det du skal skrive ut på. Kortkommando for å slå av og på registreringsmerker er m.

Opne bildene som du har tenkt å lage klistremerker av inn på arbeidsfeltet med kommandoen File + Merge. Dette opnar bildet inn i det aktive arbeidsfeltet og ikkje inn i eit nytt arbeidsfelt slik som kommandoen open gjer. Om du vil fylle arket med ulike bilder, eller mange av samme (bruk evt kommandoen replicate fill page) bestemmer du sjølv.Når eg har fått importert dei bildene eg skal ha tracar eg alle bildene samtidig med kommanoen»Trace and detach». Om eg skal ha fleire kopiar av same bilde ventar eg med å kopiere/duplisere opp til etter eg har traca.

Etter bruk av Trace and Detach vil du kunne dra til side sjølve designa og merke og slette det omliggande.

Det som er veldig praktisk med denne tracekommandoen er at den beheld rasterfyllet, altså bildet ditt, men legg ei tracelinje på i ytterkant. Perfekt for å skjære ut bildet med kuttemaskina. Altså er kuttelinjene ferdige på plass til bruk med klistermerker etter at du har klipt ut bildet med denne kommandoen. Dersom du vil ha kuttelinjer som går litt utenom sjølve bildet, slik det ofte gjer på kjøpte merker, legger du på ein offset og brukar dei som kuttelinjer i staden for dei opprinnelige linjene. Hugs i tilfelle å sette dei opprinnelige linjene til No Cut slik at du ikkje kuttar begge omrissa.

Her kan du sjå at eg har valgt å duplisere alle bildene og så har eg endra fargen litt i image effects for å få duplikata til å bli litt anleis i fargane. Ein veldig kjekk funksjon i programmet.

Eg set opp arket mitt nokså luftig denne gangen, med to sett med like bilder. Alle design må vere innafor både kutte- og printeramme og helst ikkje ligge inne på det skraverte feltet. Så skriver eg ut på blekkskrivaren med innstilling som passar for arket mitt.

Når eg skal kutte legger eg arket mitt på kuttematte. Strengt tatt kunne eg kutta uten matte så lenge eg får satt arket fast under rullane, men eg syns eg har best kontroll ved å la arket vere på matte. Hugs å bruke ei matte med limstyrke tilpassa materialet bak på arket du legg på. Trasig å ikkje få arket laus frå matta igjen etter kutting. Her kuttar eg med eigne innstillingar med utgangspunkt i Silhouette sitt printable sticker paper. Hugs at du kan lagre eigne kutteinnstillingar i programmet!

Weede/renske gjerne klistremerkearket for bakgrunnsmateriale før du leverer det ut til små barn. Då unngår dei og du ein del frustrasjon ved bruk.

Du legger kanskje merke til at kuttelinja mi er ca 1 mm for langt mot høgre og dermed viser ein kvit kant som ikkje eigentleg skal vere der. Dette blir neste punkt å prøve å finne ut av. Det skal gå an å kalibrere maskina om den kuttar litt skeivt. Følg med!

 

17 okt

Glyphs i Silhouette Studio

I versjon 4.1. av Silhouette Studio kan man få tilgang til glyphs i fontar direkte i programmet så lenge man har oppgradert til Designer Edition eller versjonar over. Slutt på all kopiering bokstav for bokstav frå andre program som Tegnkart (pc) eller Fontbok (mac) og ein  god oversiktleg designprosess rett der – inne i programmet!

Skriv inn teksten din, gå så fane Glyphs i Text Style. Viss fonten din har PUA (Private Use Area) koda bokstavar/tegn så ligg dei her. Om du dobbeltklikkar på ein bokstav havnar den rett på arbeidsfeltet ditt. Om du derimot står inne i ein tekstboks havnar den nye bokstaven der på enkeltklikk. Om du har merkt ein bokstav eller to så erstattar den nye bokstaven det som er merkt. Om ingen ting er merkt så berre hoppar den inn der markøren din står.

Med litt prøving og feiling og litt ekstra pynt kan det gå frå teksten du skriv inn via tastaturet til venstre på bildet til å bytte ut ein del bokstavar og sette inn litt stjerner og få designet til høgre.

Ein populær font som du får tilgang til swirlar og snurrebokstavar på via Glyph panel er Samantha Script av Laura Worthington som man kan få kjøpt via Mighty Deals.

Her eit eksempel på samme teksten med og uten glyphs i fonten Gioviale:

08 okt

Silhouettehåndboka på veg i ny versjon!

Den Norske Silhouettehåndboken 1.0 var ein stor suksess! Eg er så stolt over og glad for å ha blitt tatt så godt i mot av brukarar av Silhouettemaskiner og glad for at boka har solgt godt. Men som med alt som har med data å gjere så blir det meste fort utdatert når det kjem nye programvareversjonar. Og det har det gjort no. I slutten av august kom versjon 4.1. av Silhouette Studio og denne er ein del anleis frå versjon 3. Såpass anleis at eg har sett meg føre å gi ut ein oppdatert versjon òg av mi bok!

Boka vil naturleg nok innehalde mykje av det same som Den Norske Silhouettehåndboken 1.0, men eg håpar at den er såpass anleis at kanskje til og med dei som har den første boka vil vurdere å kjøpe denne nye i tillegg for å få teken på ny programversjon. I alle fall vil den vere ei veldig god bok for deg som er ny med enten Cameo eller Portrait og Silhouette Studio.Boka vil kome ut i papirformat, og sannsynlegvis òg i pdf-format som ebok. Bokmål først. Og så får vi sjå. Boka er vel på veg og planen er å få den ut i god tid før jul i år, men då kan eg ikkje klare begge målføre.

Har du lyst å få ein liten mail etter som boka nærmar seg så skriv deg opp på maillista mi. Eg lovar å ikkje sende mange mailar, men det blir nok både ein før boka kjem og kanskje både ein og to etter at boka er på plass i nettbutikken. Kanskje sender eg deg eit tilbud eller to i etterkant òg, men du står fritt til å avregistrere deg frå lista når som helst.

For å motta nytt om boka på mail skriv du inn epostadressa di under og trykker på Skriv meg opp!

Varsle meg når den NYE norske Silhouetteguiden er på veg inn i nettbutikken!

30 sep

Oppdatering (og oppgradering) av Silhouette Studio

Det er mykje forvirring ute og går rundt kva og korleis når det gjeld oppdatering og oppgradering av Silhouette Studio. Nesten dagleg er det trådar med spørsmål rundt dette til dømes på facebookgruppa som eg held meg mest på.

Å oppdatere eit program betyr å installere ein ny datoversjon av programmet. Ein versjon som enten har nye funksjonar eller feilrettingar av gamle funksjonar. Ved slike oppdateringar bør man ha backup av ny dato, då det alltid er ein viss risiko for å kunne miste filer man har lagra ved endringar i programvare. Backup i versjonar etter 3.8 av programmet gjer man ved å høgreklikke på «local user» i biblioteket og velge export local user.

Fila du då lagrar, på ein sikker stad, er ei backupfil med alle dei designa du måtte ha lagra i biblioteket under «local user». Filene som ligg under «cloud» skal vere sikra i utganspunktet i og med at Cloud er eit nettbasert backupsystem. Men det er råd å ta backup på same måten òg av filer lagra i Cloud.

Oppgradering er, til skilnad frå oppdatering, det å kjøpe lisensar for ein eingangssum for å få låst opp ekstra funksjonar i programmet. Silhouette Studio har tre tilgjengelege versjonar som ligg trinnvis på kvarandre. Desse heiter Designer Edition (DE), Designer Edition Plus (DE+) og Business Edition (BE).

DE+ har alt som DE har, og BE er fullversjon av programmet med alle funksjonar som ligg både i DE og DE+. Dersom du lurer på kva som ligg i dei ulike versjonane av programmet har Silhouette Amerika ei grei oversikt her. Lisensnummera du får ved kjøp av oppgradering legg du inn under Help + Upgrade Silhouette Studio saman med kontoinformasjonen din, og så er utvidinga aktiv med det same.

Når du har teke backup, og skal endre versjon til ein nyare enn den du har, treng du ikkje fyrst avinstallere den gamle versjonen. Bestem deg for kva versjon du vil gå over til. Nye datoversjonar/oppdateringar kjem hjå Silhouette Amerika saman med «release notes», ei lita liste over kva som er nytt og kva som eventuelt er fiksa sidan sist versjon, slik at du alltid kan lese litt om det er noko du vil gå for eller om du vil vente til ein seinare datoversjon med å oppdatere sjølv.

Lurer du på kva versjon du sjølv har kan du klikke Help + About Silhouette Studio og sjå kva versjonnummer som står der. Ved å samanlikne med nummeret som står ved «current version» hjå Silhouette Amerika finner du ut om du har siste nye oppdatering. Det ligg ein funksjon i programmet under Help som heiter «Check for Updates», men denne fungerer sjeldan, så dette, er den sikraste måten å sjekke på.


Eg for min del pla oppdatere ganske raskt når eg får med meg at det er kome ny versjon, i dei tilfella eg har funne ut at versjonen har for mykje feil til å vere brukbar for meg, har eg gått tilbake att til ein eldre versjon og venta på neste versjon etter der. Om man vil gå tilbake til tidlegare datoversjonar på denne måten må man avinstallere programmet før man installerer valgt versjon. Nokre eldre utgåver av programmet ligg til kvar tid under legacy versions. Eg har sjølv teke vare på ein del installasjonsfiler til versjonar som har fungert godt på mi maskin.

Sjølve oppdateringa av programmet er like enkelt som første installeringa og ingen hokus pokus, men som alt som har med data å gjere, så kan ting gå feil undervegs så ha, som eg alt har sagt, ha backup av filene dine i orden!

Hjå Silhouette Amerika lastar du ned programversjonen du treng, enten til Mac eller Windows. 4.1.201 er no, medan eg skriv dette, current versjon (lansert 25.08.17).

Lagre fila på maskina di og køyr installasjonen på same måte som du gjorde når du først installerte programmet. Programmet legg seg sjølv oppå og erstattar den gamle versjonen. Om du prøver å installere ein eldre versjon enn den du har installert vil pcen din gi deg advarsel på dette.

Om du har DE/DE+ eller BE aktivert skal desse vere intakte og ikkje bli registrert for ny bruk ved oppdateringar. Ved avinstallering og/eller neddatering pla eg for sikkerheitsskuld deaktivere mine lisensnøklar for så å legge dei inn igjen etter nyinstallering av valgt programversjon. Lisensnøklane finn ein lett igjen i Silhouette Design Store under My Account når man treng dei. Silhouette Design Store har du tilgang til både via Silhouette Studio og via nettlesar.

Når installasjonen har jobba seg ferdig er det berre å ta den nye versjonen av programmet med alle fine nye funksjonar i bruk!

 

 

30 sep

Kjapp og enkel fargebakgrunn i Silhouette Studio

Har du som meg sakna å kunne endre farge på arket i programmet? Om du skal lage eit trykk til eit klesplagg som ikkje er kvitt kunne det vore kjekt å sjå på ulike fargekombinasjonar uten å importere bilder av plagget inn i programmet.


Ein mogelegheit er å lage ei rute, fylle den med rett farge og sende denne  ruta bak designet. Bakdelen med dette er at ruta er eit objekt som både vil fylle plass i fila når du lagrar og jobbar, samt lett bli merkt eller flytta på når du skal merke og flytte andre objekt.

Ved å jukse litt med grid-instillingane kan du lage ein falsk fargebakgrunn på arbeidsarket ditt. Juster avstanden mellom linjene i rutenettet ned til 0,01 og du får ein tilsynelatande jamn farge på arket. Du kan velge ynskt farge i menyen ved å velge ei av rutene til venstre, eller ved å klikke eller dra punktet til kor som helst i fargepaletten til høgre i innstillingane.

Med ein farga bagrunn kan du lett veksle mellom ulike fargar på motivet og sjekke i forkant kva som blir best på t.d. gult underlag. Om du skal merke alt eller flytte på objekt vil ikkje denne typen fargebakgrunn bli rekna inn.

Om du zoomar inn vil du sjå at det er eit svært finmaska rutenett som utgjer fargen.

OBS! Om du skal bruke snap to grid i designprosessen må du endre tilbake til eit vanlig rutenett.  Standard innstilling tilsvarande kuttematta er på 2,54 cm eller 1 inch i «spacing».

 

30 aug

Versjon 3 versus versjon 4.1

I dette innlegget har eg sett opp ei litt grov oversikt over versjon 4.1. av Silhouette Studio samanlikna med versjon 3. Du kan får tilgang til pdf, som du kan lagre om du ynskjer det, ved å klikke på bildet. På bildet har eg prøvd å legge same farge på ikonar med same funksjon i dei to versjonane. Ikon merkt med raudt i versjon 3 er tatt bort i versjon 4.1. Ikonar merkte med raudt i versjon 4.1 er nye funksjonar. Ikon som ikkje er merkte med farge er i hovudsak dei ikona som ligg på same stad som før. Skjermbildet er øverst frå basisversjonen av programmet og nederst frå Business Edition.

29 aug

Litt om Silhouette Studio versjon 4.1

Eg må innrømme at eg er av dei som veldig lett lar meg overtale til å prøve nye programversjonar. Eg har brukt den opne betaversjonen av Silhouette Studio 4.1. sidan den kom ut, og no er 4.1. endelig ute som ordinær versjon. Vel verdt å prøve, spesielt om du har investert i lisens til Designer Edition (DE), Designer Edition Plus (DE+) eller Business Edition (BE).

For dei som er ukjent med dei ulike oppgraderingane er desse tre versjonane trinnvise på kvarandre. Dvs at om du har BE har du alle funksjonar i DE og DE+. Har du DE+ har du òg alle funksjonar knytt til DE.

Det er så mange fine funksjonar i den nye versjonen! Vi kan for eksempel starte med glyphs. Om du har DE vil du kunne sette inn alternative bokstavar som ligg PUA-koda i fontar direkte inn i programmet gjennom ein eigen undermeny på tekst.

Berre klikk på bokstaven du vil sette inn og den kjem fram på arbeidsflata di! Det er med andre ord ikkje lengre behov for å bruke tegnkart eller eksterne program til å hente slike tegn inn i Studio!

Warp er ein annan heilt ny funksjon i programmet. Første funksjonen her dukkar opp om du oppgraderer til DE. Med den får du opp eitt rutenett med mange punkt og handtak og med desse kan du kan dra og manipulere på ord og figurar. Eg har berre testa dette ørlitt, men eg ser veldig mange kjekke bruksområder her. Den nederste figuren på bildet mitt her er manipulert med denne funksjonen.

Frå DE+ får man tilgang til warp i forhold til mål. T.d. om du skal sette trykk på ein kopp kan du her legge inn måla på koppen og få trykket tilpassa korleis ein kopp til dømes smalnar inn nede. På skjermbildet har eg brukt denne funksjonen på det øverste «Hallo!»

Ein ny funksjon, som du har heilt uavhengig av versjon, er «object to path». Mange kjenner nok til funksjonen  «Text to path» der man kan få tekst til å forme seg etter ein sti – som t.d. rundt ein sirkel. I den nye funksjonen «Object on path», som du finn i Replicate-menyen, kan du gjere det same med kva som helst slags form. Du må berre opne menyen, trykke på «show grab handle» og dra objektet over på stien. I menyen regulerer du detaljane som kor mange repetisjonar du vil ha, startpunkt, vinklar og anna.

POP-up er ein funksjon eg nok ikkje kjem til å bruke så mykje av di eg ikkje jobbar så mykje med papir. Men eg ser for meg at dette er noko mange kan klare å lage grådig mykje fint av! Pop-up er i 4.1. tilgjengeleg heilt frå basisversjonen av programmet. 

For meg er det å kunne lagre som .svg ein stor bonus med å ha Business Edition av programmet. I denne lagringa ligg det inne ein sperre slik at man ikkje vil kunne lagre filer man har kjøpt gjennom Silhouette Store som svg verken heilt eller delvis, men alle design du lagar sjølv kan du lagre fritt. Du kan òg lagre som både .jpg og .pdf om du har Business Editon og 4.1 versjonen av Silhouette Studio!

 

Versjon 4.1. får tommel opp frå meg – uansett kva lisens av programmet man har! Hugs å ta backup av eigne designfiler før du evt følger mitt råd om oppdatering til ny versjon!

09 jun

Skissing med Silhouette Cameo – fyll i design/tekst

Eit spørsmål som går igjen frå nye og ikkje fullt så nye brukarar av Silhouettemaskinene er om man kan få tekst (eller design) fylt med farge på same måten som å printe tekst. Svaret er både ja og nei! Man kan fargelegge med penn, tusj eller det man set inn i maskina i staden for kniv, men man får ikkje eit likt resultat som i printer. Og du må «programmere» linjer som skissereiskapen din skal bruke. Måten man kan lage eit skissedesign på er litt ulik alt etter om man har og brukar funksjonane i Designer Edition, eller om man designar det manuelt i programmet. La meg vise deg begge deler, men først korleis man brukar Internal Offset.

Obs: Skjermbilder i denne posten er frå versjon 4 av programmet men funksjonane finst òg i variantar under versjon 3 av programmet. Eg har kjøpt og aktivert Business Edition versjon av programmet, så nokre av knappane du ser hjå meg har du ikkje om du har basisversjonen eller Designer / Designer Plus Edition av programmet.

Offset finst i versjon 4 i høgre meny under knappen som ser ut som ei stjerne med ei ny stjerne rundt. Her finn du både offset og internal offset, som er det vi skal jobbe med her.

Eg finner først fonten eg skal ha og skriver ordet inn på arbeidsfeltet – tekstverktøy, fontvalg – du kjenner til det. Etter neste steg kan du ikkje lengre endre font uten å måtte gjere om att designet, så bruk litt tid på å bestemme deg. Her er det fonten Gioviale som er brukt. Eg brukar ordet gratulerer som døme og tenker meg at eg skal ha det skrive ca 10 cm stort til eit gratulasjonskort.

Det som eg eg syns er eit godt triks og som sparar meg for mykje arbeid er å forstørre designet før eg lagar linjene. Forstørre det mykje. Helst ti ganger så breidt som du skal ha det. Berre ta tak i hjørneklossen på designet og dra det større. Eg aukar frå 10 til ca 100 cm (ikkje 40 som i illustrasjonen).

La ordet/designet vere markert og opne offsetmenyen. Trykk på Internal Offset. Du vil sjå at standard er 0,2 avstand mellom gammal og ny linje. Vi trykker Apply og merkinga hoppar over på dei nye (internal offset) linjene. Ikkje bry deg for mykje om at dei er i mange deler, men du kan evt gruppere (Ctrl + g) før du går vidare – eg pla ikkje gjere det. No er det internal offset av dei nye linjene vi skal lage, så vi trykker Internal Offset igjen, så Apply igjen. Gang på gang.

Vi held fram heilt til det ikkje dukkar opp nokre nye markeringsruter når du har trykt apply. Her er rett før min siste omgang. Om designet er stort kan dette vere litt arbeidskrevande for maskina, men vær tålmodig.

Merk heile designet/ordet og grupper.

Minske størrelsen ned til den størrelsen du vil ha den skissa i. Her kan du sjå ordet med orginalt, med linjer lagt inn med 0,2 cm avstand i hhv 40 og 100 cm lengde.

Her er eit design av Marilyn Monroe lagt linjer på i hhv 10 og 5 ganger størrelsen av det dei nedskalerte til. Med andre ord blir linjene relativt tettare jo større designet er. Skissinga vil ta lengre tid di fleire linjer det er i motivet.

Det er ingen ting i vegen for å gå inn og endre måltalet på den interne offseten og dermed legge inn linjer på t.d. 0,002 avstand på eit ti cm stort design. Men då må du gjere det kvar gang, for kvar offsetlinje. Og halde tunga beint i munnen. Eg finner denne metoden mykje enklare.

Her kan du sjå ein skissetest som viser korleis linjene flyttar seg nærmare kvarandre når man minskar designet. Linjene blir altså ikkje 0,2 i høve opprinnelig linje uansett størrelse på designet slik som det t.d. er i skissefunksjonen eg skal vise etterpå. Utsjånaden på designet vil sjølvsagt òg avhenge ein del av kva penn eller tusj du brukar. Tjukkelse etc. Her har eg brukt ein tusj med 005 tjukkelse og det gjekk litt hardt på denne.

Uansett er fyllet tett og fint på designet i 10 cm størrelse.

I Designer Edition har du funksjonen sketch/skissing som gir deg muligheita for å legge skissestrekar rett inn i tekst og andre design. Skissefunksjonen finst i versjon 4 i høgre meny under knappen som ser ut som litt blyantkrussing. Obs på at eg ikkje har brukt skissefunksjonen spesielt mykje, så eg tar forbehold om at det sannsynlegvis går an å få det tettare skissing òg med automatisk skissing gjennom Designer Edition enn det eg visar her.

Igjen – eg har Business Edition – men skissing er tilgjengeleg alt frå Designer Edition og med det òg i både Designer Edition Plus og Business Edition.

Vi brukar same designet, ordet Gratulerer, så vi kan samanlikne enkelt. Her har eg lagt på to ulike variantar av skisssemønster. Man må slå på skissing på omriss og fyll separat og kan altså velge å ha berre ein av delene. I neste meny kan man endre mønsteret. Her har eg satt «spacing» ned på eit minimum. Merk deg at spacing ikkje endrast om eg endrar størrelsen på designet. Dvs at eit lite design vil ha relativt større hull/avstand mellom strekane enn eitt stort design.

Man kan velge å legge to eller fleire design med ulike typar skissemønster eller samme mønster med ulik vinkel og avstand på linjene oppå kvardandre. Dette vil gjere skissinga enno tettare, men likevel er det langt frå det tette mønsteret som eg har oppnådd ved å lage skissemønsteret sjølv med Internal Offset.

Det er gjerne ikkje så lett å sjå på skjermbildet, men når eg testar det ved skissing blir skilnaden veldig tydelig i forhold til første forsøket. Her har eg skissa designa på same arket.

Dei to øverste her er med to ulike mønster sentrert oppå kvarandre, så ein med eit enkelt mønster og så det same skissemønsteret (laga med Internalt Offset) i to ulike størrelsar. Her har eg brukt ein tusj med tjukkelse på 0.4. Altså ein god del tjukkare enn i testen lengre oppe på sida her. Men altså – eg har ikkje fullt ut utforska skissefunksjonane i Silhouette Studio så følg med for mulige fleire postar om dette.

04 jun

Vrangsydd kjole med knyting på skuldrene

I det siste har eg sydd eit par søte kjolar til minste jenta i huset. Denne typen små kjolar eller toppar kan man enkelt vrangsy, men framgangsmåten blir ulik alt etter om det er glidelås/knapping i ryggen eller om det er opning på skuldrane.

Eg tok nokre bilder undervegs medan eg sydde kjolen med sommarfuglar på så om du vil kan du her sjå korleis eg har gjort det. Poenget her er at det er opne skuldrar. Om den er med knyting som eg har gjort, eller med knappar, spelar ingen rolle for sjølve vrangsaumen.

Til ein kjole med for treng du to av både fram og bakstykke. Eit i det stoffet som skal vere utenpå kjolen og eitt av den som skal vere inni. Her har eg brukt eit bomullsstoff med sommarfuglar på til hovudstoff og bomullslerret til forstoff. Sy høgre sidesaum på det ytterste stoffet og venstre sidesaum på innerstoffet. Begge rette mot rette.

Stryk saumane flate. Eventuell dekorasjon eller lommer syr du på no før du går vidare. Eg har brukt desginet i hovudstoffet som utgangspunkt for vinyltrykk på det rosa stoffet.

Legg stykkene rette mot rette og sy heile øverste linja frå ermehull til ermehull og heile kanten nede på kjolen. No står berre sidesaumane att opne. Eg sydde fast knytesnorer på toppen av alle fire skuldertuppane når eg sydde denne saumen.

Vreng kjolen inni seg sjølv slik at sidesaumane treffer kvarandre rette mot rette og sy saumen rundt bortsett frå ein god opning til å vrenge gjennom. Sidan dette er uelastisk stoff kan det vere godt med så mykje som 8-10 cm til dette.

Klipp inn hakk i alle bogar og vreng kjolen med rett sida ut. Stryk den og sy igjen vrengeopninga fint for hand.

 

09 apr

Ofte stilte spørsmål om Silhouette

Kuttemaskene til Silhouette kan stillast inn til å kutte tideler av millimeter og kutte berre enkelte lag av eit materiale. Dette gjer at vi kan lage veggord og trykk til eigne plagg enkelt heime på hobbyrommet. Maskinene er relativt små – den største er 53×17 cm i grunnflate. Sjølv om den treng større plass når du skal jobbe med den, gjer dette at dei aller aller fleste har plass til denne heime. Den billigaste modellen (Portrait) er heller ikkje avskrekkande dyr. Sjølv den nyaste Cameo3 er ikkje dyrare enn ei rimelig symaskin.

Det at maskina kan kutte varmeoverførbar vinyl eller Heat Transfer Vinyl (vidare kalla berre htv) og sjølvklebande vinyl (vidare berre kalla vinyl) har gjort Silhouettemaskinene (vidare kalla berre Cameo eller maskin) populær hjå veldig mange. Det har òg gjort at ein del som ikkje elles er så ivrige på data kjøper maskina. Mange veit veldig godt kva dei vil lage, men mindre om korleis maskina fungerer. Dette er grobotn for frustrasjonar der man sit med ny maskin og har så veldig mange ting man har lyst til å lage.

Her kjem nokre hyppige stilte spørsmål når man er ny med maskina:

Kan eg skrive vanlige bokstavar eller  fargelegge med maskina?

I utgangspunktet lagar ikkje maskina utskrift på same måte som ein printer. Men du kan ha design der bokstavar og motiv er fylt ut med «kuttelinjer» og om du bytter ut kniven med ein tusj eller penn vil du kunne skisse motiv til å verte tilnærma fargelagte/fylte.

Korleis velger eg ulike fargar på utskrifta?

Viss vi held skissing utanom er fargen på produktet ditt avhengig av materialet du matar inn i maskina. Maskina skriver ikkje, men kuttar i ulike materialer og du må renske bort det overskytande rundt motivet ditt i etterkant. Materiallista på kva maskina kan kutte er lang, men set ligg avgrensingar i høgde. Cameo3 har ei grense på 2 mm i tjukkelse og dei andre på 1mm. Om materialet i tillegg er veldig hardt eller seigt vil maskina òg slite.

Korleis kan eg stille om frå inch til cm eller mm i programmet?

Hurtigsnarvegen til innstillingane i programmet finn du på tannhjulet nede til høgre i programmet. Under General kan du finne mellom anna innstillingane for måleeining. Desse blir aktive med det same og du treng ikkje å restarte programmet. Dvs at du kan fritt òg sjonglere att og fram mellom måleeiningar om du ynskjer dette.

Kvifor kuttar maskina mi utenom materialet eller  kvifor begynnar maskina mi å kutte først langt innpå materialet?

Når du skal laste materialet ditt inn i maskina så må du gi maskina beskjed om materialet kjem åleine eller på ei matte. På Cameo 3 skjer alt dette inne i programvaren, medan det på dei andre maskinene er ulike innstillingar ved sjølve innlastinga. På Portrait er dette hhv ein knapp med og uten rutemønster, der den med rutemønster er for når du skal laste inn materiale på matte. På Cameo 1 og 2 står det på skjermen på maskina Load Mat eller Load Media der Media = materiale uten matte.

Avhengig av om du brukar innstilling for å kutte med matte eller berre materiale vil maskina kutte frå ca 2,5 cm frå toppen av det du lastar inn i maskina (passande til matte) eller frå kanten av det du lastar inn (passande for materiale uten matte).

Korleis stiller eg inn kniven?

Innstilling på kniven på maskiner før Cameo 3, eller som alternativ til autoblade i Cameo 3, blir gjort fysisk på kniven før du set den på plass og låser den fast i maskina. Knivinnstillingane går frå 0 til 10 og du kan stille kniven med den innebygde verktøyet inne i maskina på venstre side. Vri kniven trinnvis til merket står på det talet som er anbefalt for ditt materiale i programmet eller frå der du kjøper materialet ditt. Du må stille på fart og trykk (speed and thickness) i programmet og dette er slik du kan finstille kniven. Bruk gjerne testkutt for å stille inn før du kuttar designet ditt.

Cameo 3 har eit autoblade som man velger innstilling for i maskina. Her kan du til dømes velge materiale vinyl og så fininnstille ut frå om kniven din er slitt eller om det er ein litt tjukkare eller tynnare vinyl enn det som forhåndsinnstillingane dine er berekna på. Når du så startar maskina vil den tappe kniven opp og ned for å stille den inn før den startar kuttet.

Korleis gjer eg det om eg vil kutte noko som er større enn matta?

Å kutte noko som er lengre enn matta kan du fint gjere om materialet har eit eige bakpapir/-plast som på htv eller vinyl. Du må berre gå inn i programmet og velge bort matta under sideinnstillingane/Design Page Settings. Då vil du sjå at den raude kutteramma di kan endrast ved å stille på høgde og breidde på same plass til heile designet ditt får plass inne i kutteramma. Det som stikker utom kutteramma vil ikkje bli kutta.

Du kan kutte opptil 3 meter i lengde. Om du vil kutte så langt anbefaler eg å bruke ein rullholder eller stabilisere materialet på ein eller annan måte slik at ikkje det vrir seg under kutting.

Korleis ser eg forskjell på htv og sjølvklebande vinyl?

Dette er relativt enkelt. For det fyrste har såvidt eg veit all htv ei gjennomsiktig plastbakside som skal sitte på heilt til du har overført htv-en med varme til tekstilen eller der du skal ha den. Sjølvklebande vinyl har vanligvis papirbakside, og denne har òg ofte produsentnavn trykt på papiret slik at dei er lette å sortere. HTV har lim på plastbaksida medan sjølvklebande vinyl har limen på sjølve vinylen. Om du framleis er i tvil kan du pirke lett i eit hjørne til dømes med ei knappenål for å sjekke.

Må eg bruke matte?

Nei du må ikkje bruke matte på alle typer materialer. Alt som har ei eiga bakside vil ligge stabilt i maskina om det er 1) stort nok til å bli holdt fast under dei flyttbare valsane 2) du ikkje kuttar gjennom meir enn sjølve materiallaget – dvs ikkje bakpapiret. Men på papir og anna som ikkje lagdelt vil du måtte bruke matte. Det finst matter med ulik klebegrad berekna på ulike typar materiale.

Kva side av materialet skal opp i kuttemaskina?

Dette spørsmålet kjem naturleg nok mest knytt til vinyl og htv. Svaret er enkelt og greitt at vinylen alltid skal opp. Kniven skal kutte berre i material-laget og dette laget må difor vere nærast kniven.

Vinyl ligg med rettsida av vinylen opp og når man kuttar, mens htv ligg med vrangsida av vinylen opp når den ligg i maskina, men det er like fullt vinyllaget som er nærast kniven. Sidan det er vrangsida på htv som vender mot kniven må man spegelvende motivet før man kuttar i htv for å få det rett når man skal overføre det etterpå.

Dersom man skal feste sjølvklebande vinyl på baksida av noko gjennomsiktig må man òg der spegelvende motivet før man kuttar.

Hjelp maskina kuttar ikkje! Kva er feil?

Det kan vere mykje rart som skjer når maskina ikkje reagerer eller kuttar. Aller først ville eg sett inne på cut settings (trykk på ikonet med kniv) og sett om motivet mitt har aktive kuttelinjer.  Om det har det så kan det vere at programmet eller maskina har hengt seg opp litt og at du berre treng å restarte maskina. Slå av maskina og trekk ut alle kablar. Tell til ti og plugg inn og slå på på nytt. Start gjerne program eller pc på nytt i tillegg om ikkje dette hjelper.

Om motivet ditt ikkje har kuttemerker vil ikkje maskina di kunne kutte. Merk bildet og endre frå no cut til cut inne i cut settings. Om det er eit bilde i rasterformat du har lasta inn må bildet tracast eller på annan måte gjerast om til vektor før du kan bruke det som kuttemotiv.

Kva er tracing?

«Vanlige» bilder er bygde opp av pixlar medan linjebilder er bygde opp av punkter med linjer mellom. Maskina kan berre bruke den siste typen bilder til å kutte etter. Tracing betyr å avlese bilder og gjere desse om til linjeformat. Eg har nokre filmar på YouTube som er ein kort introduksjon til dette og har elles heile 10 sider om tracing i handboka eg har skrive om Silhouette Studio. Boka mi kan du kjøpe i pdf-format eller som fysisk bok i nettbutikken min  :)

Kva er registreringsmerker? Maskina mi seier at den ikkje finn desse?

Registreringsmerker er til bruk ved prosjekt der du først printar noko i din vanlige printer for så å kutte dei med maskina. Om du ikkje held på med eit slikt prosjekt har du kanskje slått på merkene ved eit uhell. Snarveg for å slå av og på merkene er å trykke m på tastaturet.

Sakna du svar på eit spørsmål du hadde som ny med maskina? Legg igjen ein kommentar då vel! Elles er du velkomen til å kjøpe boka mi i nettbutikken!

24 mar

Enkel punktredigering – Silhouette Studio

Av og til (eller ganske ofte) kan det blir behov for å endre litt på design som vi har traca. Eg skal kort vise deg prinsippa i punktredigering med eit lite eksempel.

Vi skal trace to hjarter. Det kan sjå ut som om dei er identiske ved fyrste augekast, men det er ein liten opning i streken på eit punkt på det eine, noko du snart skal få sjå.

Om vi tracar begge desse med samme innstillingar vil du kunne sjå linjebruddet.

Når du høgreklikkar og gir kommandoen «Relase Compound Path» ser du at hjertet til venstre deler seg i to deler, og du vil kunne slette, flytte eller redigere strekane kvar for seg om du treng det.

Dersom du tracar med «Trace outer edge vil du få følgande resultat. Ofte er det det venstre resultatet vi er ute etter, men kva då om vi får det som til høgre og ikkje har nokon måte å endre sjølve bildet vi tracar på?

Eg skal vise deg korleis du kan «reparere» eit brudd i ei slik linje ved å punktredigere.

Når du zoomar inn på bruddet i linja og dobbeltklikkar for å få fram punktene ser det noko slikt som dette ut:

Hold nede shift og trykk på alle fire hjørnepunkta etter tur for å merke desse. Trykk så på «Break Path»

Du har no delt opp hjertet i fire linjesegment. Ytre hjerte, indre hjerte og dei to tverrstrekane:

Høgreklikk og velg Release Compound Path for å kunne jobbe med desse kvar for seg. Merk dei to tverrstrekane (hold shift for å merke fleire deler) og slett desse.

Her har eg merkt begge hjertene og laga dei til Compound Path for å «sveise» begge linjer samtidig, men det er ikkje nødvendig å gjere det. Dobbeltklikk på ei og ei linje og før sammen dei to raude punkta. Du vil sjå at dei smeltar sammen til eitt punkt i det same dei kjem nær nok kvarandre.

Håpar du lærte litt av dette! Legg gjerne igjen ein kommentar – det set eg stor pris på!

20 mar

Og vinnaren av ei Silhouette Mint stempelmaskin var…

…meg!! På sjølvaste julafta vann eg ei Silhouette Mint stempelmaskin når Vinylhobby lodda ut ei maskin. Loddet fekk man ved ein liten «laik» og ein kommentar på posten deira på Facebook. Og vinnaren vart altså meg! Eg må innrømme at eg fekk litt kalde føter først. Stempel? Eg? Kva er det eg har sagt at eg har lyst på no då? Men all tvil til side. Eg pakka den opp, leste bloggar og anmeldelsar og eg lasta ned programmet som den brukar: Mint Studio.

Eska inneheld maskina, litt blekk og to stempelark. Eg fekk med ekstra blekk og to ekstra ark til stempel frå Vinylhobby så eg kunne teste litt! Ikkje verst!

Bak der ser du min kjære Silhouette Cameo. Sjølv om den heller ikkje er så grådig stor er Mint bitteliten med sine 6 x 12 x 8 cm – sånn ca.

Silhouette Mint lagar stempel for innfarging. Altså at man ikkje brukar stempelputer, men fyller på med flytande alkoholbasert blekk som trekker inn i sjølve stempelet. Man kan lage stempel med mange fargar, men fargane bør ikkje gå over i kvarandre, for då kan blekket blande seg. Litt tjukkelse på linjene er òg anbefalt ser eg.

Mint Studio brukar sitt eige filformat .mint, men kan opne bilder og kan òg opne .studio filer. Dvs at design du har kjøpt eller laga i Silhouette Studio kan brukast som dei er eller som element i stempeldesign.

Du kan òg på same måten som i Silhouette Studio bruke alle fontar du har installert på datamaskina di. Mint Studio har ein del kjekke funksjonar som Silhouette Studio ikkje har, som automatisk tracing av bilder etter forhandsinnstilte verdiar og automatiske funksjonar for tekst til sti.

Ein bakdel med denne maskina alt er at arka den brukar til å lage stempel av er rimeleg dyre her i Norge. Å få kjøpt dei frå Amerika eller UK er heller ikkje nødvendigvis billegare når frakt og slikt kjem i tillegg. Men når det er sagt kan man lage stempel akkurat slik man vil ha dei og på veldig kort tid.

Kvart stempel kjem med eit stempelmateriale montert på eit pappark (svart firkant med papp rundt). Det er heile denne som man sender gjennom Mint-en. I tillegg er det med ein plastkloss som man limer stempelet på, og lokk til dette. Det fylgjer òg med klistermerker som man kan stemple på og klistre på på lokket slik at man ser kva stempel man har i neven.

Man kan kjøpe stempelmaterialet med eller uten trekloss til å sette stempelet på. Denne treng man berre ein i kvar størrelse for stempelet kan man enkelt montere av og på klossen. Treklossen gjer stempelet litt meir håndterleg, men det er heilt ok å bruke stempel òg uten desse.

Stempeldesignet lagar man altså i programmet Mint Studio og når man har kobla til maskinao g trykt på start er det berre å sende stempelmaterialet gjennom maskina. Stempelet går gjennom på under eit halvt minutt! Programmet spegelvender sjølv designet så dette treng man ikkje tenke på.

Når man har «skrive ut» stempelet river man dette av frå papparket det sit på og fjernar lokket og beskyttelsesarket over limen på plastklossen og limer stempelet direkte på denne.


Eg har oftast latt plasten sitte på til etter at eg har limt stempelet på plastklossen.

Så er det berre å fylle på stempelet med flytande medfylgjande blekk i den fargen man ynksjer. Her har eg fyrst eit einsfarga stempel som eg brukar svart blekk til.


Og eitt med to fargar:

La blekket trekke inn i ca 10 minutt før du stemplar av det overskytande blekket til du har eit klart og fint stempelavtrykk.



Og her med ferdige stempel på klistremerkene.

Eg har ikkje bestemt meg for om eg kjem til å behalde denne maskina, for sjølv om den lagar flotte og raske stempel blir den litt for mykje i «kjekt og ha» kategorien for min del. Klart man kan lage stempel til andre på bestilling, eller flotte seg med signaturstempel t.d. men eg vil tru at denne er mest for dei som stadig har behov for å bestille personleg tilpassa stempel. Kanskje eg skal la maskina gå vidare til andre…

 

12 feb

Kontrastfelt ved hjelp av Offset

Offset er ein metode som man kan bruke om man til dømes ynskjer å bryte opp mot ein mønstra bakgrunn eller ynskjer ein annan farge rundt motivet for å framheve dette på annan måte. Det kan òg gi ein skuggeeffekt på design, eller brukast berre fordi du har funne to fargar som utfyller kvarandre fullt ut

Framgangsmåten for å lage kontrstfelt ved hjelp av offset er heilt lik på tekst og andre motiv. Eksempelet tek føre seg dekor til ei drikkeflaske med ein kontrastfarge heildekkande bak og ein annan farge på sjølve motivet.

Eg har fyrst laga hovudmotivet mitt ved å skrive teksten Vatn og H O der eg skal ha eit 2-tal i mellom H og O. 2-talet skriver eg for seg sjølv.


2-talet vil eg ha litt mindre enn bokstavane og skråstille mellom H og O.  Ved å trykke på talet blir det merkt og eg kan skubbe i eine hjørneklossen for å endre størrelse. Å bruke hjørneklossane til skalering gjer at motivet/talet held på proporsjonane. Så snur eg det litt ved å ta tak i den grøne kula og vri. Eg drar det så bort der eg vil ha det saman med resten av teksten før eg merker begge element og grupperer.

For å lage kontrastfeltet som ei «boble» rundt motivet brukar eg funksjonen Offset. Høgreklikk på motivet og vel offset i menyen som kjem fram. Du kan òg finne knappen for Offset på høgre meny oppe eller via tekstmenyen. 

Me skal ha ein ytre offset – ikkje ein internal offset her. Internal offset legg streken på innsida og Offset på utsida av den opprinnelige streken. Juster talet enten på skalaen, med piltastene eller ved å skrive inn ønska tal og trykk på Apply i menyen eller Enter på tastaturet.

Eg vel ein relativt stor offset på mitt motiv på 0,48 før eg trykker apply.  Eg sjekkar raskt om offset-linja er fleire deler (=fleire merkeboksar). I så tilfelle brukar eg Group (Ctrl + G, hurtigtast nede i venstre hjørne eller via tekstmenyen Object + Group) medan offset-linja fortsatt er merkt.

Eg har lyst til å ha ein vassdråpe som pynt mellom orda. Eg har ein som er ferdig vektorisert, og hentar denne inn i programmet mitt med File + Merge. Den passar fint mellom dei to orda. Eg merker orda og dråpen og gir desse blå linjefarge for å markere at desse skal kuttast samtidig


Eg vil òg ha ein offset rundt dråpen. Hadde eg lagt denne inn i starten saman med teksten kunne eg gjort dette samtidig med orda, men no må eg ha ein ny runde berre med dråpen. Legg merke til at du kan velge å ha både runde og kantente hjørner på offseten. Klikk deg gjerne inn på dei ulike for å sjå kva det har å seie for ditt motiv.

Når eg skal kutte motivet vil eg kutte orda og dråpen etter linjene rundt det blå motivet. Omrisset kan eg enten berre kutte etter den ytterste linja og legge under det andre som lag på lag. Eller eg kan kutte med begge linjene og få eit puslespel av omriss og motiv som eg må «pusle» i kvarandre. Eg vel det første med eit heildekkande område bak og sjølve motivet klistra oppå, lag på lag.

Når eg er klar til å kutte lastar eg materiale inn i maskina etter farge, eitt om gangen. Eg tek først materialet til orda og dråpen inn i kuttemaskina. Under Advanced vel eg å kutte etter linjefarge og hakar av berre den blå.

Når eg etterpå lastar inn materialet eg skal ha bak, hakar eg av på raud og fjernar haka på blå.

Dersom eg vil ha omrisset bak slik at det berre er på utsida og ikkje under heile motivet må eg hake av for begge fargane i denne omgangen.

Så er det berre å renske motiva og overføre dei til vassflaska mi eitt etter eitt.

Litt meir om offset pluss veldig mykje anna kan du lese om i e-boka mi som du kan kjøpe her.

25 jan

Den Norske Silhouettehandboka 1.0

I dag har eg store nyheiter! Etter mange lange veker med skriving er eg endeleg klar for å gi ut «Den Norske Silhouettehandboka». Det har gått nokre ekstra dagar med å lage ein bokmålsvariant av boka i tillegg til orginalen på nynorsk, men no er begge utgåver i mål!

«Den Norske Silhouettehandboka 1.0» og «Den Norske Silhouettehåndboken 1.0» er heilt identiske utover målforma, og du får link til å laste ned begge bøker i pdf-format når du kjøper, så då kan du velge målføre sjølv.

Kjøpet gjeld for ein person/husstand. Boka leser du meir om og kjøper i nettbutikken! Den finst no (februar 2017) òg som fysisk bok i hendig A5-format.

04 jan

Compound Path versus Group versus Convert to Path

Compound path og Group, og motstykka deira Release Compound Path og Ungroup, er to hyppig brukte kommandoar i Silhouette Studio så fort du skal begynne å redigere eller lage noko sjølv. Convert to Path lagar saman med desse to ein viktig trio.

Det er ikkje alltid så lett å sjå skilnaden på desse sidan dei ofte gir tilsynelatande samme resultat, avhengig av kva man jobbar med sjølvsagt, og sidan det ofte ikkje inneber nokon skilnad når du skal kutte. Men med det same du skal bruke Silhouette Studio til å lage noko for utskrift på printer som t.d. eit print and cut* prosjekt, eller du skal fargelegge eit design i fleire fargar, til dømes for å kunne sjå for deg om resultatet av kuttelinjene du har laga blir som du har tenkt, kan det vere kjekt å vite litt meir om kva skilnadane er.

*Print and cut:  Design laga i Silhouette Studio kan skrivast ut til printer med registreringsmerker som di kuttemaskin kan lese av. Ved å bruke slike registreringsmerker «ser» kuttemaskina kor designet ligg på matta og du kan presist kutte ut motiv du har printa.

Eg skal prøve å illustrere skilnaden mellom «Group», «Convert to Path» og «Make Compound Path» med nokre bilder frå programmet. Eg har her på arbeidflata mi henta inn eit bilde. Eg har traca dette og skrive ordet Prinsessa! under dei to bildene av prinsessa mi  

Desse tre er alle objekt i programmet sjølv om dei er ulike. Det raude er eit vektorbilde – ein linjetegning ut frå bildet til høgre.  Det andre er eit rastebilde i jpg-format, eit heilt vanleg bilde. Teksten er – tekst.

Sidan eg har stilt dei så fint opp tenkte eg å gruppere dei for at dei skal holde på avstanden seg imellom og på størrelsesforholda seg imellom. Eg velger alle tre ved å klikke på dei etter tur medan eg held nede shift (evt kan eg dra klikke i overkant i eine hjørna, holde museknappen nede og dra diagonalt over det heile slik at det blir danna ein firkant rundt det heile. Du kan òg bruke knapp nummer tre nede til venstre – den vil velge alt du har framme). Group fins på ein menyknapp nede i venstre hjørne, under høgreklikk og i Filmenyen under Objekt.

Å gruppere endrar ingen av objekta. Dei blir låst i forhold til kvarandre, men objekta er fortsatt vektor, raster og tekst.

Om vi i staden hadde brukt Convert to Path hadde objekta ikkje blitt låste til kvarandre som med Group. To av dei hadde òg blitt vesentleg endra. Vektorbildet ville fortsatt vere vektor, men rasterbildete ville blitt forandra til ei ramme med bildefyll. Eg har dratt litt i eine hjørneklossen for å illustrere. Teksten er blitt til ei linjetegning av eit ord og ikkje lengre redigerbar tekst.

Om eg i staden for å bruke Convert to Path haddde merkt alle og brukt «Make Compound Path» hadde eg fått fylgjande resultat:

Objekt i ein compound path er eitt og same objekt uavhengig av om dei heng saman eller ikkje.  Alle objekta er på same sti – path. Dei er låst i forhold til kvarandre og dei har alle fått samme eigenskap (raud fyllfarge). Om du bryter stien kan du t.d. sette dei raude endepunkta sammen med andre endepunkter på same sti sjølv om dei ikkje nødvendigvis er i same bilde.

Gruppering av objekter endrar ingen ting i forhold til kva lag (Layer) objekta ligg på.  Når man tegnar i Silhouette Studio tegnar man i eit nytt lag for kvart nye objekt man tegnar, dvs at det første havnar underst, nummer to oppå der osv. Dette er greitt å vite når man t.d. skal drive med Modify Tools som Subtract og Subtract All og når man skal fargelegge. Om man fargelegger eit heilt ark og legger det på toppen blir heile motivet fargelagt/borte fordi det er noko som ligg over det, men man kan enkelt sende objekt framover og bakover i forhold til dei andre og få fram dei fargane man ynskjer på rette plassane.

Her har eg tegna ein katt som sit og kikar på stjernene og ei flaggermus.

Eg ynskjer å ha ein måne der i tillegg og tegnar den på. Vi ser at den havnar framfor flaggermusa, altså som øverste lag.

Medan månen framleis er valgt går eg på objektmenyen og velger Object + Arrange + Send To Back. Vi merker bakgrunnen (ramma) og fyller denne med ein nattfarge.

Vi kan sjå at nokre av stjernene har havna bak bakgrunnen og sender difor bakgrunnen bakerst med samme kommando som vi brukte på månen. Kommandoen finst òg i høgreklikk-menyen.

Håpar dette gjorde deg litt klokare når det gjeld Compound Path/Path og Group. Det er alltid kjekt med ein kommentar, så legg gjerne igjen eit lite livsteikn om du har lest og hatt nytte av det eg skriver.

:)

03 jan

Tekst langs linje (Text to Path)

Ein av mine første filmar på YouTube i serien min om Silhouette Studio handla om å bøye tekst i sirkel. Å kunne la teksten følge ei form eller ei linje er ein kjekk funksjon i design av eigne kuttemotiv, men det er ikkje alle som veit at ikkje berre sirklar, men alle slags former og linjer kan brukast til dette. Det er sjølvsagt ikkje alle former og linjer som egnar seg like godt, men det meste kan tilpassast.

La meg vise deg med nokre døme først. Her kan du sjå to design der eg har kutta ordet ut av ei form. Ordet er plassert inne i forma langs kantlinja.

Du kan legge teksten enten på utsida eller på innsida av former, eller på den eine eller den andre sida av ein strek, ei kurve eller kva som helst slags linje som er ein sti. Alt du tegnar i Silhouette Studio er sti/path så alt du tegnar av former og linjer i programmet kan du bruke. I neste døme har eg sett inn ekstra mellomrom nokre plassar for at det betre skal passe med forma.

Legg merke til at linja på sjølve skya over her er gått frå å vere raud som den er standard når man tegnar den til å bli grå. Det viser oss at den ikkje lengre er ei aktiv kuttelinje. Om vi vil ha den som kuttelinje t.d. om vi skal kutte skya i ein farge og teksten i ein annan farge, så kan vi markere linja, gå på objektmenyen og der velge convert to path. Hugs at både tekst og linje då vil kuttast samtidig med mindre du går inn og velger no cut eller drar det elementet som ikkje skal kuttast til holdeområdet medan du sender det andre til kutting .

Når du setter teksten på ei form vil du legge merke til at den havnar enten på utsida (yttersving) eller innersida (innersving) av forma eller linja.

Du kan velge kvar den skal ligge ved å forsiktig dra musepeikaren til den eine eller andre sida av stien (inn i eller ut av forma – på opp- eller nedsida av strek). Du vil sjå at teksten hoppar inn/under om du bevegar deg eit stykke inn i/under streken og ut/opp om du bevegar musepeikaren ut/opp.

Glidebrytaren i starten av teksten lar deg justere kor langt frå linja, innover eller utover, teksten din skal ligge. Om du vil endre bokstavstørrelse eller font m.m.  må du enten merke heile teksten (Ctrl+a)  medan du står i den grøne tekstboksen, eller gå ut av tekstboksen og merke teksten ved å klikke på den. Då kan du endre alle teksteigenskaper i «Text Style»/tekst stil-menyen.

Du kan sjølvsagt òg bruke kuttelinjer i ulike bilder du har traca til å forme tekst. Traca foto gir ofte kuttelinjer med veldig mange punkter med korte linjedeler mellom, så utfordringa er å finne passande linjer der du kan få plassert ein tekst. Ofte kan det bli like fint å legge på ein offset på bildet eller deler av dette og bruke den til å forme teksten.

Her er eit traca bilde av eitt av barna mine som liten. Eg har lagt på ein nokså stor offset på 0,3 og brukar den til å forme teksten «1 år!»

Dersom du skal bruke designet ditt til kutting i HTV / varmeoverførbar vinyl, eller på anna måte treng å ha den spegelvendt må du passe litt ekstra på. Teksten lever litt sitt eige liv når den fortsatt er tekst.

Ein metode er å spegelvende teksten før du legg den på forma eller linja. Då må du hugse å òg spegelvende forma/linja fyrst. Ja om ikkje du har ei heilt symmetrisk form eller linje som er lik uansett om du spegelvender den. Bakdelen med denne metoden er at det ikkje alltid er lett å sjå på designet spegelvendt om det blir slik du har lyst til å ha det.
Metode to krev at du når du er ferdig med å redigere teksten med størrelse, avstand mellom bokstavane etc. gjer den om til path. Høgreklikk på teksten og «Convert to Path». Bakdelen med denne metoden er at teksten ikkje lengre er redigerbar tekst men ei linjetegning. Det kan vere greitt å kunne bruke metodane alt etter kva krav du har til å kunne redigere det i etterkant. Man kan alltids angre tilbake med angreknapp eller Ctrl + Z :)

Linja eller forma du har brukt til å bøye teksten langs er fortsatt inaktiv, men du kan endre dette i filmenyen om du vil kutte den saman med teksten, slik eg har forklart lengre oppe.

Funksjonen med tekst til linje kan man òg utnytte med såkalla dingbat-fontar. Fontar som inneheld små bilder i staden for bokstavar. Desse fontane har ferdige små linjetegningar som vil oppføre seg som tekst og dermed vil kunne formast langs ei linje på same måten som tekst. Her vist med eksempel frå fonten KG Heart Doodles.

 

21 des

Tracing av foto i Silhouette Studio

Her er ein video eg nettopp har laga på to ulike metodar å trace bilder på.

Utfordringa med bilder er at man må justere seg etter korleis bildet er. Mørk eller lys bakgrunn, mykje detaljer eller store felter med veldig mykje lik farge. Fargebilder eller svart kvitt. Einsfarga trykk eller trykk med fleire fargar?

Ikkje alle bilder er like lette å få til uten å redigere dei først. Men når man så får det til opnar det opp store mogelegheiter for å lage eigne trykk til klede eller interiør med eigne bilder!

Legg gjerne igjen ein kommentar her eller på YouTube så eg veit om filmane mine treffer og hjelper. Kanskje har du noko du gjerne skulle hatt ein film om? Eller noko du syns skulle vore anleis med filmane? Takk for at du ser på!

21 des

Kurs i bloggen

Eg har begynt å legge ut nokre leksjonar i bloggen min knytt til bruken av Silhouette Studio. To av dei  fyrste leksjonane går på kunsten å trace utklippsbilder. Etter kvart kjem det fleire leksjonar knytt til bruken av Silhouette Studio med forhåpentlegvis stigande vanskegrad.

Ta ein titt innom, og legg gjerne att ein kommentar om du finn det nyttig! Eg tar òg meir enn gjerne imot konstruktive innspel på om «kursa» skal vere lagt opp anleis eller innspel til tema. Uansett håpar eg dette er nyttig for deg!

06 des

Bruk av fontar som Samantha Upright (av Laura Worthington)

Når man skal lage eigne design er det kjekt å kunne leike seg med ulike fontar. Eg har tidlegare vist korleis og kor man eksempelvis kan finne nye fontar til bruk på pc/mac og med det i Silhouette Studio.

Men så er det ein del frustrasjon ute og går knytt til fontar som har alternative bokstavar med fine swirlar og snurrar. Kor er desse?! Korleis får man dei fram i Silhouette Studio. Eg skal vise deg korleis du gjer dette på ein pc med Windows og tenker òg å kort kome innom korleis du gjer det på mac.

Fonten som eg skal bruke som eksempel er Samantha Upright Pro av Laura Worthington. Denne kan gjere at eg kan endre eit ord frå å vere kjedelige

foer

til litt meir spennande til dømes slik:

etter

Men korleis? Kor finner eg desse bokstavane med snurrar på?

Du kan dessverre ikkje finne dei inne i Silhouette Studio. Meir avanserte vektorprogram som Illustrator og liknande har innebygd tilgang på alternative bokstavar/glyphs, men altså ikkje Silhouette Studio. Men slapp av. Det er eigentleg ikkje så komplisert. Muligens litt tungvindt, men nokså enkelt når du har lært det.

Skriv teksten din i Silhouette Studio og endre til rett font. Eg brukar Samantha Upright Pro.

Så opnar me eit program som heiter Charmap eller Tegnkart i Windows. Søk etter den om ikkje du finner den med det samme programma dine. Inne i dette programmet kan du få oversikt over alle tegn som er inne i kvar enkelt av fontane du har installert på maskina di.

Eg trykker i feltet Skrift og skriver Samantha og får opp rett font. Standard er denne gruppert som vist her. Unicode og Alt.

charmap

Vi ynskjer å kun sjå dei bokstavane/tegna som ligg i Private Use Areas / PUA eller Tegn for personlig bruk. Vi trykker på feltet Grupper etter: og blar oss ned til Unicode underområde.

charmap2

No poppar det opp ei ny lita rute ved sida av dei andre. I denne kan du sjå oversikt over alle desse underområda. Vi blar nesten heilt ned til botnen der vi finn Tegn for personlig bruk (PUA).

charmap3

Når du trykker på / velger denne vil du sjå at tegna som kjem opp i tegnkartet endrar seg. No ser du plutselig alle dei alternative bokstavane!

skjermbilde-2016-12-06-18-18-29charmap4

For å velge trykker du på bokstaven (du kan bla mellom dei med piltastane) og nei – eg trur ikkje det går an å få den større enn den er – men eg skal gi deg eit alternativ etterpå). Når den er havna i ruta Kopier følgende tegn: kan du trykke på velg og etterpå på kopier og du har den klar til å lime inn i Silhouette Studio.

Flytt deg over i Studio. Dobbeltklikk deg inn i tekstruta. Merk bokstaven du vil erstatte – evt sett markøren der du vil lime inn bokstav der det ikkje er nokon.

skjermbilde-2016-12-06-18-24-46

Lim inn og vips!skjermbilde-2016-12-06-18-25-24

Vi vippsar eit par ganger til fort og gæli og har fått noko som dette:

etterja

Bakdelen med Tegnkart/Charmap er at det er så knøtt lite. Det er ikkje lett å sjå kva bokstavar som vil ta seg best ut når du skal sjå det på ein kvadratcm! Eg brukar difor helst eit anna program. Programmet er gratis, men du må sjølv laste det ned til din pc og installere det. Fordelen med Tegnkart er at det ligg der klart.

Programmet eg snakkar om er NexusFont. Det finst fleire ulike slike fontprogram, men eg har landa på dette enn så lenge. Her kan eg teste ut kva font som passar best til teksten eg skal skrive uten at alt stoppar opp. Eg kan sortere fontane mine – det har eg berre såvidt begynt med – i kategoriar. Og eg kan altså få tilgang på PUA-koda symboler i fontane! Eg søker opp fonten i høgre øvre hjørne. Høgreklikkar på fonten og velger Charmap.

skjermbilde-2016-12-06-18-29-00

I dette programmet er Charmap ein god del større og du får bedre forutsetningar til å velge rett bokstav med ein gang.

skjermbilde-2016-12-06-18-29-41

Du får bokstaven eller bokstavane (kan ta med meir enn ein bokstav om gangen) med deg inn i Studio på tilsvarandre måte. Select og Copy.

NexusFont finst ikkje for iOs, men Apple har sin eigen font-manager i Fontbook. Her kan du finne symbola og kopiere desse med deg inn i Studio. Du kan lese meir om det hjå Apple. Det vi er inne på her står under Forhåndsvisning og Symboler.

Når du kjøper eller lastar ned fontar bør du sjekke om dei alternative bokstavane/tegna er PUA-koda. Det er desse du får tilgang til gjennom Charmap. :) Lukke til med swirlane og glyphane!

 

27 okt

Nye betalingsalternativ i nettbutikken, Vipps og mCASH

vipps-mcash
No kan du velge å betale via Vipps og mCASH i nettbutikken min! Dette vil for deg vere ein raskare måte å få fullført kjøpet ditt på enn via betaling til bankkonto. Med Vipps eller mCASH ser eg med det same kven det er som har betalt og skal ha tilsendt vare :) Du kan bruke desse betalingmetodane uavhengig av kvar du sjølv har konto.

paypal_logo

Det aller raskaste for kjøp av digitale varer er likevel framleis PayPal. Du kan betale med kort via PayPal uavhengig av om du har konto der eller ikkje, og PayPal har innebygd sikring dersom det skulle bli problem rundt eit kjøp. Ved bruk av PayPal får du automatisk tilsendt link til nedlasting av di vare rett etter kjøp, 24 timar i døgnet året rundt utan å vere avhengig av at eg manuelt godkjenner kjøpet ditt :)

Takk for at du handlar hjå meg!

31 mai

Forklekjole – ny versjon av eit gamalt mønster

I dag har eg lagt ut eit nytt mønster i nettbutikken min. Forklekjole i to størrelsar som dekkar 9 mnd til 3 år.

Forklekjole to-i-ein

Når eg først begynte å sy denne typen kjolar var det etter eit mønster frå alt om handarbeide frå ca 1980. Så gav eg vekk bladet som mønsteret var i – litt sånn i vanvare muligens. Eg har likevel fortsatt med å sy likande kjolar men måtte då pønske ut mitt eige mønster. Eg har no tegna oppatt mønsteret eg har hatt liggande gratis i nettbutikken og selger det no i størrelsane 74/80 og 92/98.

Forklekjole er eit praktisk og fint plagg som ein kan pynte så mykje eller lite man vil. Ein kort kjole som ikkje er i vegen når barn skal opp og ned av det dei skal opp og ned av. Eit plagg som held dei verste flekkane borte frå magen på den fine gensaren utan å vere ei smekke. Plagget har eg lest tradisjonelt har vore brukt både til jenter og gutar, ja kvifor ikkje i grunn.

Mønsteret mitt selger eg i nettbutikken min her. Når du kjøper mønsteret kjøper du òg ein lisens for ein person til å sy for sal av mønsteret (unnateke fabrikkproduksjon). Dersom du har spørsmål eller kommentarar til dette så ta kontakt.

24 mai

Pattern fill i Silhouette Studio DE

Silhouette Studio Designer Edition har en del kjekke funksjonar som eg brukar mykje. Mellom dei er pattern fill. Man kan både legge inn eigne bilder/mønster i mønstermappa (pattern) i biblioteket og/eller bruke dei direkte frå arbeidsbordet. Det siste krever rett nok ein del meir frå arbeidsminnet til programmet. Som kjent er ikkje det alt for imponerande. Men eg har gitt det ein sjanse i denne tut-en.

Eg har latt meg inspirere av andre til å lage eit veggbilde av orda mamma og pappa som passar perfekt for oss i bokstavtal sidan vi har fem barn saman. Heng deg på om du vil sjå korleis eg gjer det.

mplusp4

Eg skreiv først orda mamma og pappa og fann fram til rett størrelse og form på desse. Font: Adventurer Light.

Så gjorde eg bokstavane om til path. Marker orda. Høgreklikk og velg «Convert to Path» eller velg i menyen Object + Convert to Path. Medan orda fortsatt er markerte høgreklikkar eller går du i object-menyen igjen og velger ungroup. No er kvar bokstav eit objekt og du kan redigere dei kvar for seg.

Eg opna alle bildene som eg ville bruke inne i SIlhouette Studio med «merge».

Marker så ein og ein bokstav og bruk «Property picker», som du finn nede i venstre meny, til å hente inn bildet som fyll i bokstaven. Måten du gjer dette på er ved å ha bokstaven markert medan du trykker på bildet med verktøyet. Verktøyet forblir aktivt til du velger noko anna, så du kan fortsetje med alle bokstavane til du er ferdig.

mplusp

Her er det mest fargebilder, men òg eitt i svart kvitt. Eg vil ha resultatet i svart kvitt og dette kan du endre i Silhouette Studio!

Screenshot 2016-05-24 11.18.37

For å flytte på eller endre størrelse på fyllbildet velger du «Fill Pattern» i menyen oppe til høgre. Under advanced her kan du finne pan pattern som får fram krysset (sjå på bildet over her) som du kan dra i for å flytte på bildet. Og scale som er å endre størrelsen. Du kan òg velge å rotere bildet, gjere det transparent og ein del anna. Eg har berre brukt scale og pan i dette eksempelet.

mplusp2

Nå alle bildene var på plass hadde eg lyst til å gjere dei om til svart kvitt. Dette går an å gjere i Silhouette Studio, men er gjerne ein funksjon som ikkje er så kjent. Funksjonen er plasser i høgre øvre hjørne og heiter Shader effects. Dette er ikkje ein funksjon som er eksklusiv for Designer Editon såvidt eg har forstått, men den er ikkje tilgjengeleg før frå versjon 3 av programmet. Det står heller ingen ting om den i manualen merkeleg nok.

mplusp3

Under shader effects kan du endre mellom anna kontrast, lysstyrke, invertere fargane osv. Og altså då lage bildet om til gråskala. I praksis svart kvitt. Du drar då skalaen på amount heilt bort til 100% Det er litt småfeil i shader effects og den er ikkje alltid lett å bruke, men det er likevel såpass artig at eg brukar det ein del.

Så er det berre å få endra det bildet eg har lagt inn dobbelt og fullføre designet.

Hjartet har eg berre plassert under orda med «Send to back». Hugs å velge bilder med god oppløysning viss du skal skrive ut.

mplusp4

 

 

06 apr

Fornying av kuttematte til Silhouette Cameo

Etter ei tids bruk blir limet på kuttematta gjerne metta av støv. Ikkje minst dersom ein kuttar i papir. Eg har to orginale matter i bruk. Begge desse var veldig støvete og kleba lite no. Eg tok bilder medan eg fornya dei slik at du kan sjå kva eg gjorde og evt. plukke opp nokre tips. Mattene er slitte i tillegg til å vere støvete, men dei gjer nytten lenge enno. Dei fleste kuttemerkene er frå når eg var ny med maskina. Eg er heldigvis blitt litt bedre på å stille inn slik at det vanligvis ikkje kuttar for djupt lengre.

Eg brukte ting eg hadde i hus – dvs malertapen måtte eg kjøpe ny sidan eg ikkje hadde meir igjen. Limet eg brukar er KK100, ein lim som eg òg brukar når eg applikerer og maskinbroderer. Leit etter ikkje-permanent spraylim. Ulike typar som ser sikre ut er 3M ReMount og Gunold KK 100 eller KK2000.

2016-04-06 13.21.01

Begynn med å fjerne beskyttelsesarket og legg det til side. Tørk forsiktig over matta med ein våtserviett. Ikkje gni. Bruk store , lette bevegelsar. Vi skal ikkje ha av limlaget, berre støvet som er klistra i det.

2016-04-06 13.23.44

Denne matta er mest slitt i øverste venstre hjørne. Typisk der eg legg småbitar av vinyl når eg skal kutte restar. Kanskje eg må bli flinkare til å variere litt.

2016-04-06 13.27.30

Her er matta nokonlunde rein. Limlaget er fortsatt der på dei plassene det ikkje er slitt bort.

2016-04-06 13.32.32

Eg maskerte kantane – dei vil vi ikkje ha lim på – og så gjekk eg ut og spraya eit tynt lag på heile matta med spraylim. Holdt sprayen kanskje 20-30 cm unna. Pass på å ikkje puste det inn! Spraya eit par ganger ekstra der eg kunne sjå matta var blank på grunn av at limen var omtrent borte. Tok bort maskeringstapen og lot det tørke.

Med matte nummer to ville eg teste ut ein annan vaskemåte. Tappa litt vatn i kjøkkenvasken og hadde oppi ein dråpe zalo. Gneid forsiktig med fingrane på matta for å løyse opp støvet og skylte godt av såpevatnet.

2016-04-06 13.38.28

Når matta var tørr kjentes den perfekt klebrig ut til kutting av t.d. papir som krev ei meir lettklebande matte. Eg valgte derfor å ikkje gi denne ny lim i fyrste omgang. Berre ei lita stripe på sida måtte få litt ekstra – det var nemleg nokså raskt å gni av lim på denne vaskemetoden når eg vart litt for ivrig. Men elles var nok dette meir effektivt enn å bruke våtserviett.

2016-04-06 13.41.50

Uansett ingen grunn til å kjøpe nye matter for meg på lenge.

Eg har i tillegg heimelaga matter som eg har laga av sjablongplast. Denne er akkurat passe stiv. Eg har spraya den med lim som over her etter at eg først ruta opp med permanent tusj. Sjablongplast-matta mi er dobbelt så lang som den orginale Silhouette-matta og er fin til t.d. store papirarbeider.

Og så eit råd på tampen. Vær nøye med å bruke beskyttelsesarket som følger med matta så held den seg fin lengre!

14 mar

Frå barnetegning til kuttefil for Silhouette

Å lage vinyltrykk av ungen sin eigen tegning er kjempestas – både for kunstnaren sjølv og for mor. Dette er lettast med strektegningar som ikkje er fargelagde. Så her er det berre å satse på at nokre av tegningane i bunken frå barnehage- skule eller frå tegnestunder heime kan brukast til vidare bearbeiding. Det pla bli mange kunstverk å velge i, i løpet av relativt kort tid.

28 nov

Fleirfarga motiv i Silhouette Studio (bildetungt innlegg)

Å kunne lage fleirfarga motiv i Silhouette Studio – med Silhouette Cameo (eller Portrait m.fl.) blir fort eit ønske når man er ny med Silhouette Studio. Eg skal vise deg at dette slett ikkje er så komplisert og at dette er noko alle som klarar å bruke sjølve programmet kan klare. Måten eg gjer det på er litt omstendeleg, men sikrar deg prikkfri plassering lag på lag noko som sparar deg for ein del irritasjon i etterkant.

Du startar med å finne kva motiv du ynskjer å lage. Eg prøver å halde meg unna copyrighta motiv. Som regel kan man lett finne kva ein har lov til å gjere med bildene man finner på nett. Til personleg bruk er det rikeleg å plukke i – om man skal bruke det komersielt må man gjerne betale litt lisensar.

Sidan eg skal vise ein måte å lage fleirfarge motiv på som ALLE kan klare ber eg deg om å finne ei linjetegning av motivet du skal ha som til dømes noko som dette:

6-09 copy

Det spelar ikkje så stor rolle kva fargar motivet eller ytterlinja har, så lenge ytterlinja er i god kontrast til alle fargane. Så noko slikt som dette kan vi òg bruke:

3-04 copy

Bilder med berre fargar utan (tydelig) ytterlinje krev meir arbeid med tracinga som dette uglebildet frå clipartpanda.com. Dette vil eg ikkje gå inn på i dette innlegget. Graderte fargar vil òg vere verre å trace, men der kan man som regel velge å bruke same farge på heile fargefeltet og få eit ok resultat likevel.cute-owl-halloween-clipart-owl3

Om du brukar ei linjetegning som utgangspunkt for eit fleirfarga design må du naturleg nok velge sjølv kva fagar du vil den skal vere i til slutt. Det flotte er at sjølv om du tracar eit farga motiv kan du fortsatt sjølv velge kva fargar du vil kutte og lage den i!

Klargjering for kutting av fleire fargar til eitt og same motiv:

Opne motivet ditt i Silhouette Studio. Eg har Designer Editon, noko som gjer at knappar og funksjonar til tider vil vere ulikt frå gratisversjonen av programmet. Tracing er såvidt eg hugsar ikkje ulikt frå gratisversjonen til DE.

Eg vel å bruke den søte kvalen frå Vecteezy.com over her. Velg knappen «Open the Trace window». Select trace area. Omring designet med tracevindauga. Ta vekk haka ved High Pass filter. Når du har gult på alt av ytterlinjer trykker du på Trace. Eg overser skuggen under kvalen sidan denne ikkje er innanfor kantlinja og eg ikkje ynskjer å ha den med i denne omgang.

Screenshot 2015-11-28 20.27.16

Så startar jobben med å hente ut dei delane vi treng til kvar farge. Kvalen er i fire fargar. Omrisset, overdelen, under framme og under bak. Eg velger samme farge under framme og bak og reduserer dermed til tre fargar.

Eg legg på ein liten trekant som skal vere hjelpa mi til å få laga perfekt plassert oppå kvarandre etter kutting og så ei ramme rundt. Dette for å kunne enklare sjekke at ingen ting har flytta på seg medan eg driv og herjar med designet. Eg skal vise dette mot slutten. Ramma gjer òg reinskinga av vinyl enklare. Då ser designet slik ut:

Screenshot 2015-11-28 20.31.14

Fargane eg i fortsetninga legg på er berre for at det skal vere enklare å sjå at eg har valgt rette delar på rett plass. Maskina kuttar etter linjene og fargar har ingen betydning verken på linjer eller fyll når designet ikkje skal skrivast ut på ein printer.

Eg kopierer som sagt opp designet til det talet fargar eg skal ha fordi eg tykkjer dette er enklast når eg velger å ha hjelpelinjer/-figurar i tillegg. Det går fint an å berre hente ut alle deler frå same kopi, men det blir opp til deg. Tre kopiar blir det i alle fall hjå meg her. Fargen i trekantane har eg fylt inn ved å bruke pipette-verktøyet. Dette berre som ein hjelp til meg sjølv.

Screenshot 2015-11-28 21.44.16Bruk Release Compound Path for å kunne velge og få tak i berre den linja ein er ute etter på kvar av kopiane.
Screenshot 2015-11-28 21.46.07

Eg startar med det mørkeblå omrisset. Ved å halde nede shift kan eg klikke på og velge fleire deler om gangen. Eg tar med trekanten som høyrer til kvar enkelt del, men ikkje firkanten rundt i første omgang.
Screenshot 2015-11-28 22.12.14
Når eg har valgt dei bitane eg skal ha i tillegg til trekanten velger eg Make Compound Path. Eg kan like gjerne velge grupper, men i dei tilfellene det skal vere «hull» i biten vil Make Compound Path vise det meir rett. Fargelegg så med rett farge. Velg omrisset i tillegg til dei farga bitane og grupper/»Group Selected Shapes». Pass på at du ikkje flyttar på nokon av bitane mens du held på. Er du uheldig og forskyver ting kan du alltid gå tilbake til forrige steg med Ctrl+Z eller med Edit + Undo i menyen. Dra fargen til side og sjå at du har fått med det du ynskjer.
Screenshot 2015-11-28 22.23.36
Gjenta for dei andre fargane. Hugs å ta med «hull» i den aktuelle fargen som auga på det lyseblå i dette tilfellet. Når du jobbar med mange bitar kan det ofte vere enklare å bruke kommandoar frå menylinja i staden for å høgreklikke inne i designet når dette er mogeleg. Dette for å redusere sjansen for å forskyve bitar i forhold til kvarandre.
Screenshot 2015-11-28 22.26.12
Og siste fargen på plass
Screenshot 2015-11-28 22.30.18
No skal du få sjå første grunnen til at eg brukar mange kopiar og ikkje berre hentar ut delene frå ein og same kopi av designet. Høgreklikk på bunnfarge og velg «Send to Back» for å sikre at det vises rett. Marker alle fargane og opne Align vinduaga.  Trykk center. I og med at alle har samme form framleis, i og med ramma rundt, vil dei no havne perfekt oppå kvarandre og du vil kunne sjå om du har forskyve ein eller annan del under redigeringa. I tilfelle kan du gå tilbake mange steg med Ctrl+Z og ordne dette.
Screenshot 2015-11-28 22.37.34
Når du skal presse på fleire lag med vinyl legger du eit lite tøystykke under der trekanten kjem for å unngå at denne kjem på plagget ditt. Med sjølvklebande vinyl kan du enkelt ta denne bort etter stabling av laga.

Dette er min måte å gjere dette på. Om utgangspunktet er ei linjetegning gjer du det akkurat på same måte – du må berre sjølv bestemme kor mange og kva fargar du skal bruke og kor dei skal vere. :)

Her kan du sjå ein enklare måte å gjere det same på:

Takk for at du leste! Kjekt om du legg igjen ein liten kommentar eller takk om du set pris på mine steg-for-steg forklaringar

21 nov

Backup av filer frå Silhouette Studio

Silhouette Studio har frå versjon 3 av innebygd backupfunksjon av library-filene. Backup (sikkerheitskopi) som er lagra på ein ekstern HD eller anna minnemedium er kjekt å ha den dagen pcen eller macen ikkje startar opp og du ikkje får tilgang til filene som ligg der.

Dette handlar om backup av filene som ligg i «My Library».backup11. Inne i programmet trykker du på File + Library + Export Library
backup2
2. Velg mappe og filnavn for backupen din. Eg har her brukt dato. Filtypen er ein heilt eigen: studio_library Det er òg nyttig å hugse om ein treng å søke etter fila seinare. Trykk OK eller Enter.backup3
3. Å eksportere Library flyttar eller sletter ingen filer på maskina di, men lagar ei backupfil av desse som ved behov kan hentast inn i programmet igjen.backup4
Vips så er du sikra mot å miste alle dine filer ved eventuelle dataproblemer. Filer som du har kjøpt via Silhouette Store har du rett til å laste ned på nytt, men å hente inn backupen er mykje raskare.

Ved behov for å hente inn filene t.d. ved nyinstallering av programmet på ei anna datamaskin velger du File + Library + Import Library og velger di studio_library fil.

14 okt

Nokre vanlige utfordringar ved bruk av Suilhouette Studio…

…og ulike løysingar på desse

Ver obs på at menyar, ikoner og plasseringar kan vere ulike alt etter versjon av programmet og ut frå om du har Designer Edition eller ikkje.

Utfordring: Innstillingane mine er i inch. Eg skulle gjerne hatt dei i cm eller mm. Kva gjer eg?

Løysing: Opne Innstillingspanelet enten ved å trykke på tannhjulet nede i høgre hjørne eller på Edit + Preferences på menylinja. Tastatursnarveg for det same er Ctrl+K. Når Preferences-menyen er open i høgre sidekant velger du General og kan der velge den måleeininga du ynskjer for programmet.

Utfordring: Eg ser ikkje rutenettet på arket mitt. / Eg vil ikkje ha rutenett på arket mitt. Korleis endrar eg dette?

Løysing: Du kan enten trykke på View og hake av eller hake bort haka ved Show Grid i menylinja og rutenettet kjem fram eller blir borte med det same. Eller du kan bruke ikonet som ser ut som eit lite rutenett oppe til høgre. Nummer tre frå høgre. I menyen som kjem fram til høgre då velger du å sette eller ta bort hake ved Show Grid.

Utfordring: Eg har slått på rutenettet, men eg ser det fortsatt ikkje!

Løysing: Sjekk under innstillingane ( View + Grid Options, eller ved å trykke på rutenett-ikonet) at fargen på rutenettet ditt ikkje står på kvit. I så tilfelle vil du ikkje kunne sjå rutenettet på det kvite arket.

Utfordring: Trådkrysset som følger musa eller linjalen langs kanten på arbeidsfeltet mitt – kor aktiverer eg dette / det vil eg ha bort!

Løysing: Same som over. Under View – Show Crosshairs/Rulers. Eller Ikonet som ser ut som eit rutenett og trykke på ved Crosshairs/Rulers i menyen som kjem fram. Når feltet er blått er reiskapen aktiv.

Utfordring: Eg prøver å tegne noko / lime inn noko på arbeidsfeltet, men eg klarar ikkje å få det til å legge seg eksakt der eg vil ha det. Det verkar som om det hoppar litt når eg setter det inn.

Løysing: Snap to grid betyr at alt du jobbar med blir forankra i rutenettet. Dette skjer uavhengig av om du har rutenettet synlig eller ikkje. Om du ikkje ynskjer denne fuksjonen tar du bort hake ved Snap to grid. Menyen finn du under View + Grid Options, eller ved å trykke på rutenett-ikonet.

Utfordring: Eg vil kutte i eit anna format enn det eg gjorde sist eller det som programmet foreslår eller eg ynskjer å kutte uten matte.

Løysing: View + Design Page Settings eller ved å trykke på ikonet som ser ut som eit rektangel med to piler på, nummer fem frå høgre. Her kan du velge den størrelsen du ynskjer på arket. Du kan òg kutte i materiale (vinyl) som er mykje lengre enn matta. Då velger du «None» under innstillingane for matte her. Show Cut Border slår på ei ramme som visar deg kor designet ditt må vere innafor for å bli kutta.

Utfordring: Eg skal kutte små restar av eit materiale, men eg ser ikkje kor eg skal legge designet på rutenettet slik at kniven treffer material-bitane mine. Arket dekkar jo for rutenettet!

Løysing: Trikset er å skjule det kvite arket på arbeidsfeltet slik at du ser rutenettet bedre. Trykk på View + Design Page Options, eller på ikonet som ser ut som eit rektangel med to piler på, nummer fem frå høgre. Nederst står det reveal mat. Juster prosenttalet til du ser matta tydelig nok til å få plassert designet etter eige ynskje.

25 apr

Saumlaust

I kveld har det vore dobbelt saumlaust her. Ikkje har eg sydd ein einaste saum verken for hand eller på symaskina, men på pcen har eg laga saumlause mønsterfiler til bruk i Silhouette Studio.

Eg brukar programmet Inkscape til dette, og sidan eg har Designer Edition av Studio Silhouette kan eg legge mønterfilene mine rett inn i programmet og bruke dei som fyllmønster. Eg likar alt som kan forenkle designprosessen! :) Og så kjekt som det er å lage eigne mønster. Med fleire konfirmasjonar rett rundt hjørnet skal det vel bli ei råd å få brukt litt papir òg sjølv om eg helst likar å jobbe i litt meir haldbare materialer.

hjerte1 hjerte2 dragon

Hjertene i mønstera over er frå ein symbolfont, dragen frå graphicsfactory.com, og framgangsmåten for å lage sjølve filene fann eg på verysimpledesigns.

Det som forresten er litt ekstra kjekt med å lage slike eigne mønsterfiler er at det òg kunne blitt heilt fantasisk morsomme eigendesigna stoff ut av det.

20 apr

Travle tider

Her i heimen er det konfirmasjon i starten av mai og ein del som ein tenker skulle vore gjort før den tid. Blogging og kosesaum lyt difor stort sett vente til roligare tider. For no syr eg bunad. Bunader. Eg har sydd til snart-toåringen og til konfirmanten og sydd om ein bunad til femåringen. Trettenåringen brukar den vi har arva frå mormor og eg brukar min eigen som eg sjølv fekk som konfirmant.
2015-04-20 10.53.25Her heng dei – nesten ferdige. Manglar berre litt montering av maljer og belter.

23 mar

Kjentfolk i bladet!

Eg har vore så heldig å få vere bloggprofil i aprilnummeret av Alt om Håndarbeide – symagasinet. Har du lyst til å vere med i trekninga om å få tilsendt eit eksemplar av dette bladet?

IMG_20150323_103146

Kommenter her i bloggen på dette innlegget, på Instagram eller på Facebook så trekker eg ut ein vinnar fredag på morgonen.

Fredag:  Eg trekte ut ein kommentar på Facebook. Vinnaren er tagga der :)

20 feb

Utkledning og masker

Utkledning er alltid moro! Ungane likar å bli malt i ansiktet, og ein av dei store mine begynnar å få skikkelig taket på å lage fine ansiktsmalingar. Me Eg har samla klede og utstyr til utkledning like lenge som me har hatt ungar, og masker er ein viktig del av samlinga.

Handelsstanden gjer gode pengar på utkledning både i februar og oktober, og det må jo vere opp til kvar enkelt om og i tilfelle kor mykje ein ynskjer å kjøpe ferdig. Men det ER jo moro å lage sjølv, så her får du eit par masker som er berre å skjære ut. Trykk på bildene for å laste ned kuttefilene til bruk i Silhouette Studio (.studio3 format – Dropboxlenker).

Screenshot 2015-02-20 13.18.34  Screenshot 2015-02-20 13.22.01

Pingvinmaska skal skjærast ut i papp og limast saman. Av den grunn er den svarte delen under nesten heile maska. Den andre er til å skjære ut som ein enkelt del i papp, så den kan du kanskje prøve print&cut på?

Leik i veg både medan du lagar maskene og ikkje minst etterpå!

19 feb

Handlenett – sy det sjølv

Frå 1. april blir det miljøavgift på å kjøpe plastposar i butikk. Eit litt omstridt verkemiddel sidan nokre meinar at plastposar ikkje er eit problem i Norge. Men det er nok uansett eit tiltak som gjer at underteikna kjem til å lettare hugse å ta med handlenett heimefrå. Og om ikkje du har handlenett å ta med så er det eit raskt prosjekt! Eit perfekt nybegynnarprosjekt om du vil, og eit fint prosjekt for den erfarne til å kunne utbrodere og tilpasse akkurat slik at det blir nett (!) slik du vil ha det.

google handlenett
(google bildesøk: «handlenett i stoff»)

Det ligg mange gode oppskrifter på handlenett/handlevesker ute alt, så det skal eg ikkje bruke tid på å lage. Eg vil berre peike deg i retning nokre fine bloggar som viser deg korleis.

RandiSign har eit fint instruksjonsinnlegg på handleveske i voksduk i bloggen sin, men eg vil tru du kan sy same veska av andre materiale òg. Bentesroterom viser deg ei litt avstiva veske med fòr og Annesand viser deg korleis du lagar eit mjukt fòra handlenett i sitt blogginnlegg.

Sjølv har eg tidlegare lagt ut mønster på denne skulderveska som sikkert kan duge til litt handling den òg.

15 feb

Kutt ut!

På handarbeidsfronten går det framleis mest i bunad, men eg «leikar» meg òg ein del med Cameoen og programmet som høyrer til. I dag har eg lagt ut ein ny video på Youtube om Print and Cut (med bruk av mønster/Pattern) og eg har vel heller ikkje lenka til den forrige videoen min her inne, så difor kjem dei begge to her.

 

 

06 feb

Kjærleik

Eg legg ikkje skjul på at eg føretrekk nynorsk som skriftspråk. Eg tykkjer språket har ein god klang og at orda «smakar» bedre enn mange av dei tilsvarande på andre språk. At mange føretrekk å bruke bokmål eller til og med engelsk framfor norsk kan eg både forstå og respektere når eg ser velklingande veggord og slåande rim. Men eg skriv slik eg tykkjer det vert mest naturleg for meg utan at eg med det vil seie noko om kva andre skal gjere.

No nærmar det seg alle hjerters dag og i høve dette vil eg gjerne få dele eit hjarta som du kan bruke på den måten du sjølv måtte ynskje enten det er å bruke det som det er eller ved å endre det – legge til eller trekke frå. Det einaste du ikkje kan gjere er å dele eller selge designet i seg sjølv. Om du lagrar dette bildet (kjaerleik.svg) kan du opne og kutte det direkte i Silhouette Studio dersom du har designer edition. Versågod!


Screenshot 2015-01-25 16.58.47

PS! Eg lagar meir enn gjerne eit veggord eller likande til deg på engelsk eller bokmål, urdu eller spansk om du ynskjer det, men om eg skal lage noko sjølv blir det helst på norsk. På nynorsk. Det ligg hjarta mitt nærast.

24 jan

Ord i former

Det er kjekt å lære å lære noko nytt, og eg syns òg det er kjekt å kunne dele med meg av det eg lærer. Kanskje deler då andre noko med meg tilbake? Uansett går eg i pluss slik eg ser det. Det eg har lyst til å dele denne gangen er korleis du kan lage ord som har form av det du måtte ynskje. Eg har brukt eit eple i denne videoen.

Kom med tilbakemeldingar! Gjerne her i bloggen i kommentarfeltet. Sjølv om eg ser at folk spelar av videoane på YouTube er det kjekt å få vite om det er til nytte. Litt tilbakemeldingar gir ny giv til å lage fleire filmar.

24 jan

Sykveld

I går kveld (og natt vart det nesten) hadde vi sykveld i barnehagen/grendahuset vårt. Vi var ikkje så mange denne fyrste gangen, men det er veldig mange som har sagt at dei har lyst til å vere med «neste gang» så det gler eg meg alt til. Må berre få bestemt ein dato og sjekka om lokalet er ledig og så syr me på nytt. 2015-01-23 19.08.45

20 jan

Litt om ord i former, men mest bunadsbroderi

Den fyrste instruksjonsvideoen eg laga for Silhouette Studio handla om det å forme tekst i sirkelform. No skal eg kjapt vise deg noko som eg ikkje visste når eg laga videoen. At du kan forme teksten din rundt kva som helst form! På engelsk heiter dette Text to Path. Dette er artig om du vil legge tekst rundt eit motiv eller om du vil ha frittståande tekst i t.d. hjarteform.  Prøv sjølv! Støtt deg gjerne på videoen eg laga om tekst til sirkel og bytt ut sirkelen med den forma du sjølv ynskjer.

Screenshot 2015-01-20 16.23.41

Elles er det for tida mest brodering på bunad som får handarbeidstida mi. Å ta bilde av framgangen er ikkje så lett på ei tre meter lang remse, så de får berre tru meg på ordet når eg seier at eg nærmar meg slutten på broderinga av fjella og bølgene som skal bli pynten på kanten nede på sognabunaden. 9. Mai er siste frist for ferdigstilling og eg har ein tanke om å unngå lange hektiske sykveldar i april. Om det lar seg gjennomføre står att å sjå. Heia meg!
bunadskant

 

09 jan

Ny med Silhouette Cameo

Eg er over middels interessert i programvare og duppedingsar. Så å «leike» med Silhouette Cameo1 i kombinasjon med programvara Silhouette Studio, er på kort tid blitt ein av mine favorittsyslar i ledige stunder. At dette knyter saman to av mine andre favorittar, data og saum, er vel hovudgrunnen til det. På forumet for maskina på Facebook ser eg at det var mange som fann ei slik maskin under juletreet. Gratulerer med eit flott verktøy! Mange sit nok dessverre enno og skular bort på den uoppakka maskina med litt sånn ærefrykt med tanke på alt den kan utrette. Kor skal ein begynne?!

Ein liten parantes om sjølve maskina:
Silhouette Cameo1 er ei digital kuttemaskin som skjærer ut figurar i ulike materiale. Det kan vere papir, vinyl, stoff, plast etc.
Andre versjonar av maskina er SD, Cameo2 (nyaste versjon) og Portrait.

Mitt forslag til begynnelse er å laste ned programmet Silhouette Studio frå Silhouette Amerika si side og installere dette. Start programmet etter at du har installert det.

I programmet er det ein funksjon for å kjøpe og laste ned design direkte frå Silhouette Store. Du må registrere ein konto for å kjøpe design, og det gjer du enkelt via nettsida deira om ikkje du finn ut av det i Silhouette Studio.  Denne kontoen er den du skal bruke for å få tak i designa som følger med maskina. Du vil òg kunne registerere maskina di på nettsida der. Silhouette Store har eit gratis design kvar veke, og elles både bokstavsett/fontar og mange typar kjøpedesign til ulikt formål. Prisane varierer alt etter om du kjøper til å bruke privat eller til komersiell bruk.

Pakk så opp maskina frå øskja!! Den kjem med straumkabel, usb-kabel og kuttematte. Plugg maskina i med nettkabel og koble den til pcen med usb-ledninga. Slå den på med straumknappen. Om alt går som det skal vil du sjå i Silhouette Studio (etter dette kalla Studio) at maskina er kobla til.

Korleis lagar/finn eg motiv til å kutte? 

– Kjøpefiler t.d. i Silhouette Store som er klare til bruk med vinyl , print and cut eller som papirprosjekter m.m. Alt etter kva DU er mest interessert i.
– Skriv inn tekst direkte i Studio. Denne vil vere klar til kutting direkte. Veggord på do?
– Tegn eigne motiv i Studio med tegnefunksjonane som finst der. Slepp laus kunstnaren i deg.
– Last ned bildefiler og hent desse inn i Studio.

Her er ei lita liste over kva filer som kan opnast i Studio (versjon 3) via open, merge eller import og veldig kort om skilnaden på dei to ulike bildeformata brukt i Studio:

I  vektorformat (Tracing * er ikkje naudsynt, dvs at dei er klare til å brukast direkte til kutting. Kan enkelt fargeleggast om du vil skrive ut for «print and cut». Kvaliteten blir uendra sjølv om du endrar størrelsen på bilda)
.studio (Silhouette Studio sine eigne filer)
.gsd
.dxf
.svg (krev oppgradering til Designer Edition)
.ttf/otf

I bitmap/rasterformat (Desse må tracast*, men kan brukast til utskrift direkte. Kan brukast som mønster/patterns – dette går eg ikkje inn på her no. Kvaliteten på bildet er avhengig av pixelstørrelsen.)
.jpg
.gif
.png
.tif
.pdf
. bmp
.wmf (berre windows)
.pict (berre MAC)

Og så ei i lita ordliste. Med maskina kjem nemleg eit vell av nye ord. Nokre av dei har vi enno ikkje innarbeidd gode norske ord for sidan programmet ikkje (enno) finst på norsk:

HTV- Heat transfer vinyl./Varmeoverførbar vinyl. Er berekna på å bruke på tøy.  Skal ligge i maskina enten med eller uten kuttematte * med den blanke plastsida ned.  Det finst ulike typar HTV som festar seg til ulike typar stoff. Skal, som det går fram av navnet, overførast ved bruk av varme. Både strykejarn, varme-  og strykepresse kan nyttast. Man brukar ikkje damp i denne prosessen.

Kutteinnstillingar. I Studio vil du kunne velge mellom ein del forhåndsinnstilte kutteinnstillingar. Ofte er desse heilt perfekte til ditt bruk, og like ofte må du endre dei for at kuttinga skal bli fin og rein. Kuttinnstillingane blir oppgitt med tre tall t.d. 3-5-20 der det første står for innstillinga på kniven, det andre talet for farten og det siste talet for tjukkelse.

Kuttematte  Maskina kjem med ei plastmatte som er limbelagt på eine sida, og som har eit rutenett slik som du ser den i Studio. Denne matta brukar du for å få det som maskina skal kutte til å ikkje bli dratt rundt av kniven. Du tar av det grøne beskyttelsesarket før bruk. Ta vare på arket og legg det på matta mellom kvar gang du brukar den. Matta skal ideelt sett ikkje bli kutta i, men det skjer og den blir slitt etter bruk. Du kan òg kutte ein del materialer uten matte.

Rhinestones/Liksomdiamantar. Designer Edition lar deg lage malar/templates til rhinestones. Du treng då den påstrykbare varianten og eit template ark som du brukar til å lage malane i. Desse heiter Rhinestone template sheets.

Sketching/Skissing. Kuttemaskina kan i staden for å skjære kuttelinjene tegne desse. Du må då byte ut kniven med penn/tusj el.l. Du treng då tusjar tilpassa maskina eller ein penneholdar slik at du kan bruke eigne pennar/tusjar/byantar.

Sjølvklebande/Adhesive vinyl er berekna på å limast på vegg eller gjenstandar. Finst i ulike merker og kvalitetar til både innandørs og utandørs bruk. Vinylen skal på samme måte som HTV* ligge i maskina med eller uten kuttematte*

Tracing/Lese inn (bilde). Dersom du opnar/hentar inn bildefiler i .jpg eller andre bitmaptypar i Studio, må bildet lagast om til vektorformat for at Studio skal kunne bruke den til kutting. Denne prosessen heiter tracing. Korleis du tracar har eg vist i eit par videoar som eg har lagt ut her tidlegare. Du finn dei via Youtube-kanalen min.

Weeding/Luking. Når du har kutta t.d. i vinyl vil det bli negative områder i designet som skal plukkast vekk før du kan overføre designet ditt til der det skal vere enten på kjøkkenveggen eller på minstemann si smekke. Denne prosessen med å ta bort overflødig materiale kallar ein weeding. Luking vil vere eit greitt norsk ord for dette.

Klar til å kome i gang?

No sit du der altså med blanke ark, bokstavleg talt om du ser i Studio, og ei flett ny maskin som kan «alt.» Ta deg ei lita stund på å tenke igjennom kva det var som gjorde at du kjøpte/ynskte deg denne. Var det for å ta scrapbookingen til ny høgder? Var det for å lage kule trykk på babybodyen, fars truser eller storebrors russedress? Var det for å lage veggord til alle rom i huset? Eller var det noko heilt anna? For denne maskina kan «nesten alt»!

Om det var berre ein generell WOW den maskina kan ALT og den MÅ eg berre HA, så rår eg deg til å prøve å lande på eit par område til å begynne med. Og så er det i grunn berre å sette i gang.

Last inn eit enkelt design, gjerne eit av dei som kom med maskina. Putt materialet ditt på kuttematta* eller last den direkte inn i cameoen. Pass på at det er god plass bak maskina då matta bevegar seg ut på baksida når maskina jobbar. Velg kutteinnstillingar* tilpassa materialet ditt. Still inn kniven på foreslåtte djubde og gi det eit forsøk.

Lukke til! Vis meg gjerne det du lagar!

05 jan

Eit nytt mønster i nettbutikken i dag òg

Mønsteret eg har lagt ut i nettbutikken i dag er eit PDF-mønster på dokke-, baby- eller barnehue med knyting, berekna på elastiske stoff. Eg har sydd og pønska på dette mønsteret av og på i over tre år og hatt testsyarar på den i to ulike omgangar – tusen takk til dykk! No vel eg å legge mønsteret ut for sal slik det er pr. i dag.

Med i denne fila får du mønster til størrelsar frå 23 til 55 cm (annakvar på oddetal) og ei grundig steg for steg skildring med bilder.

knytehue
(Stoffet i denne hua er «Lillestoff» kjøpt hjå Kjekk og Søt)

Takk for at du respekterer kopiretten! Du kan bruke dette mønsteret til å produsere for sal i liten skala, men ikkje kopiere og dele vidare eller selge mønsteret i seg sjølv. Eg set òg pris på om du opplyser kva mønster som er brukt dersom du velger å produsere for sal.

Du finn mønsteret her.

04 jan

Ei hua for adle hove

Overskrifta er på sognamaol og treng gjerne ei lita oversetjing, eller kanskje ikkje. Uansett kjem det her eit mønster og framgangsmåte på ei hua som skal kunne passe dei fleste.

klossi
Du laste ned mønsteret som PDF gratis i nettbutikken.

Framgangsmåten er ikkje så ulik den som følger med mønsteret som òg ligg til nedlasting gratis i nettbutikken min, men denne hua er litt anleis og litt enklare å lage.  Det finst mange liknande mønster på nett, og dette er mitt – slik eg tykkjer huene vert finast. Sjå berre kor rund og fin den blir i toppen.
toppen

Du må gjerne bruke mønsteret både til å sy til deg sjølv og til andre og for sal om du vil. Eg blir glad om du opplyser kva mønster du brukar, men stiller ikkje noko krav om dette. Om andre vil ha mønsteret er det fint om du viser dei hit for å hente sin eigen kopi i staden for å dele fila direkte. Du kan ikkje reprodusere mønsteret i seg sjølv for sal.

Mønsteret inneheld saumrom på ca 3/4 cm tilpassa overlock, og er i ein størrelse som (litt avhengig av strekken i stoffet) passar frå ca 3-5 år og oppover. Om du finn at du treng mindre eller større omkrets eller høgde står du sjølvsagt fritt til å endre på dette sjølv.

hue m brett

I tillegg til mønsteret har eg laga ein illustrasjon til hjelp når du skal sy. Den viser stoffet slik det er når du har klipt det ut. Studer denne før du syr. Illustrasjonen ligg i mønsterfila.

hueillustrasjon

Du treng 45 x 45 cm jersey eller anna elastisk stoff. Hua skal syast med elastisk saum på symaskin (t.d. skrå sikksakk) eller med overlockmaskin. Eg brukar firetrådars overlocksaum når eg syr huer.

1.Skriv ut mønsterdelane, og lim dei saman eller tegn opp på eit A3ark. Fire mønsterdeler er halve mønsteret mot brett (tilsvarar halve illustrasjonen over).

klipp ut

2. Hua har altså ein mønsterdel som du klipper ut mot brett, av jersey eller anna materiale med god elastisitet. Marker på vrangsida av stoffet hakka som skal klippast ut i begge endar når du teiknar av.  Vent med å klippe desse ut til etter du har sydd rundt heile hua (frå A til B).
Dersom du har eit stoff med mønster med retning er det lurt å markere kva del av hua som skal vere ytterstoff slik at mønsteret kjem rett veg på denne.

Tips: Dersom du ynskjer ei hue med  to ulike stoff på utsida og innsida kan du dele mønsteret på midten – langs den prikka linja på illustrasjonen. Hugs å legge til saummonn. Du klipper då stoff til utsida av delen med A midt framme og til innsida av delen med B midt framme. Sy saman begge delene før du held fram som om du skulle sydd hua i berre eitt stoff.

3. Legg stoffet dobbelt langs brettelinja midt framme, rette mot rette, og sy rundt hua frå A til B. Skrå saumen inn i starten og skrå ut igjen på enden. Dette gir minst mogeleg bulkar på ferdig hue.

 

4. Klipp ut hakka i kvar ende av hua, både i det som blir innerdelen og i det som blir ytterdelen.
trekant vekk

5.Legg hua flat, men motsatt veg av forrige saum, slik at du kan sy saumane G-CD-J og H-EF-I (bokstavar jfr illustrasjonen). La det stå att to-tre cm å vrenge gjennom før I, i innerdelen. Kor stor opning du treng til vrenging er litt avhengig av kor elastisk stoffet ditt er.

sy enden
vrengeopning

6.Brett lua dobbel medan den framleis er på vranga og sy med sikksakk saman dei to punkta der fire saumar møtes. (CD mot EF) Dette vil hindre hua i å folde seg ut under vask og når den blir handtert.

sy i toppen

7. Vreng hua gjennom vrengeopninga utan å dra for mykje i saumen i opninga. Sy vrengeopninga igjen for hand med stigesting (sjå illustrasjon under).
stigesting
Desse stinga kjem på innsida av lua, men det kan gjerne sjå fint ut for det. Om du føretrekk å sy igjen opninga med maskin, anbefalar eg å sy ei toppstikning heilt i kanten.

8. Vreng hua rett inni seg sjølv og du er ferdig!

hue u brett